Aivazovsky et l'argent

2024 Auteur: Seth Attwood | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 16:04

A l'époque soviétique, ils enseignaient que les "décembristes" sur la place du Sénat étaient les premiers révolutionnaires qui ont réveillé Herzen pour qu'il batte la "cloche", éclaire les gens déraisonnables et appelle la Russie à la hache. On croyait que les révolutionnaires cherchaient à rendre la vie en Russie confortable et démocratique, bien nourrie et riche.

Croyez-vous cela? Croyez-vous que les Rockefeller, les Rothschild et les Warburg ont investi leur argent durement gagné dans la prospérité de la Russie ? Où est la logique ?

Plongeons un instant dans l'histoire récente de notre pays et examinons de plus près certaines personnalités célèbres d'une manière légèrement différente de ce qui est généralement admis. Peut-être qu'un examen plus approfondi mettra en évidence d'autres aspects de leurs activités à multiples facettes.

Dans cet article, je vous invite à faire la connaissance d'une célébrité comme le célèbre peintre de marines Ivan Constantinovitch Aivazovski. Le monde entier admire encore ses tableaux, qui mettent en scène l'élément marin, un instant arrêté par la main de ce grand maître.

On sait qu'Aivazovsky était l'un des artistes les plus prolifiques et les plus riches de son temps (et pas seulement). Quelle est la raison de sa célébrité et de sa richesse ? Est-ce seulement dans son talent ? Peut-être la raison de son succès réside-t-elle dans le fait qu'il a fourni des services, dépeignant dans les peintures ce que ses généreux clients lui ont demandé de faire ? Et qui et quoi lui a demandé - c'est déjà intéressant !

Certains d'entre vous seront surpris et indignés par mon hypothèse et, à la suite du héros d'A. P. Tchekhov, s'exclameront: « Cela ne peut pas être, car cela ne peut jamais être ! Nous sommes habitués au fait qu'Aivazovsky est un chanteur de la mer et des victoires de la marine russe !

Et pourtant, découvrons-le, cependant …

Ivan Konstantinovich Aivazovsky est né à Feodosia (Crimée) en 1817, y est décédé en 1900 (82 ans). Il était le troisième fils d'un commerçant en faillite, et toute son enfance (comme l'écrivent les biographes) a été passée dans le besoin et la misère.

Depuis son enfance, Ivan Aivazovsky a eu la chance de rencontrer de bonnes personnes. L'architecte de la ville locale Ya. Kh. Kokh et le gouverneur de Tavrida A. I. Kaznacheev ont aidé à entrer dans le gymnase Tavricheskaya à Simferopol. Et en 1833, des nobles influents de la capitale contribuèrent à son inscription sans examen à l'Académie impériale des arts de Saint-Pétersbourg et à sa formation aux frais du trésor public.

Les professeurs d'Aivazovsky étaient M. N. Vorobiev, F. Tanner et A. I. Zauerweid. Après un conflit avec le peintre français F. Tanner en 1838, Ivan Aivazovsky est envoyé dans sa Feodosia natale pendant deux ans pour peindre des marines, « étant sous la supervision spéciale de l'Académie ». La même année, Aivazovsky a participé à la campagne navale d'un détachement de navires russes sous le commandement de Nikolai Raevsky sur les rives du Caucase.

En 1840, Aivazovsky se rend en Europe pour poursuivre ses études, où il devient immédiatement un artiste célèbre. Son tableau "Le golfe de Naples" a été très apprécié par le peintre de marine anglais Joseph Turner, et le tableau "Chaos" a été acquis par le chef du pape du Vatican Grégoire XVI.

Aivazovsky a voyagé presque dans toute l'Europe, visitant certains pays plus d'une fois. Les ventes de tableaux et les expositions personnelles lui rapportent de bons revenus. À la fin du voyage à l'étranger, il y avait 135 visas dans le passeport d'Aivazovsky.

En 1844 (deux ans plus tôt que prévu), Aivazovsky retourna dans la capitale du nord. L'Académie des Arts lui décerne le titre d'académicien « dans le domaine de la peinture des espèces marines » et lui décerne l'Ordre de Sainte-Anne, 3e degré. Il a également reçu le titre de premier peintre de l'état-major principal de la marine avec le droit de porter l'uniforme du ministère de la Marine.

Au printemps 1845, Aivazovsky, dans le cadre de l'expédition du géographe amiral F. P. Litke, entreprend un long voyage en mer à travers la Méditerranée (Grèce, Asie Mineure, Turquie). De ce voyage, l'artiste rapporte de nombreux croquis au crayon, dont des vues de Constantinople et de ses environs.

Et à l'automne 1845, ayant refusé de servir dans la capitale, Aivazovsky se rendit dans sa Feodosia natale, où il commença à construire sa propre maison à l'italienne. En mai 1846, l'artiste célèbre à grande échelle le dixième anniversaire de son activité créatrice. Tout Feodosia marcha pendant trois jours et un escadron sous le commandement de V. A. Kornilov entra dans la baie pour saluer le héros du jour.

Aivazovsky a beaucoup voyagé. Il a souvent visité Saint-Pétersbourg, Moscou et d'autres villes de Russie, a visité à plusieurs reprises l'Europe. En 1868, il se rendit dans le Caucase et en Transcaucasie, et en 1869 - en Égypte pour ouvrir le canal de Suez. À l'âge de 77 ans, Aivazovsky décide de voyager en Amérique, où il organise ses expositions de peintures dans différentes villes.

Aïvazovsky a visité à plusieurs reprises Constantinople, où il a réussi à obtenir une commande importante du sultan turc Abdul-Aziz pour représenter les vues du Bosphore. Pour le sultan, il a écrit 40 œuvres, pour lesquelles il a reçu la plus haute commande turque "Osmaniye" (Nishani Osmani).

Aivazovsky a été marié deux fois. La première épouse, Yulia Yakovlevna Grevs, dont il n'a jamais peint le portrait, a donné naissance à quatre enfants à Ivan Konstantinovich. Cependant, leur union n'a pas fonctionné dès le début, les époux ont longtemps vécu séparément, leur relation était hostile. En 1877, sur l'insistance d'Aivazovsky, le synode d'Etchmiadzine a dissous leur mariage. La deuxième fois en 1882, à l'âge de 65 ans, Aivazovsky épousa Anna Sarkizova, 25 ans, et vécut avec elle jusqu'à la fin de ses jours.

En 1865, Aivazovsky a ouvert à Feodosia des "Ateliers d'art généraux" (une branche de l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg), dont sont issus des artistes tels que Konstantin Artseulov, Mikhail Latri, Alexey Ganzen, Lev Lagorio et d'autres.

En 1888, Aivazovsky organisa la construction d'une canalisation d'eau à Feodosia à partir d'une source Subash, qui lui appartenait personnellement. Bien que les habitants de la ville aient dû payer pour utiliser l'approvisionnement en eau, ils pouvaient boire gratuitement l'eau de la fontaine de la place Novobazarna.

Ce sont, en bref, les principales étapes de la vie et du parcours créatif du grand artiste russe Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Commençons par le fait étonnant que dans toute sa longue vie, Aivazovsky a écrit un nombre colossal de peintures, officiellement plus de six mille, et organisé plus de 120 expositions personnelles !

De grands maîtres du pinceau artistique comme Léonard de Vinci, Michelangelo Buonarroti, Raphael Santi, Sandro Botticelli, Alexander Ivanov, qui a peint le tableau "L'apparition du Christ au peuple" pendant vingt ans, et bien d'autres "fument nerveusement".

Allons plus loin.

Les biographes officiels affirment qu'Aivazovsky est issu d'une famille arménienne pauvre et que ce n'est que grâce à son talent qu'il a accédé à la gloire et à la fortune.

Est-ce vrai ?

Permettez-moi de vous rappeler quelques faits intéressants de la biographie d'Aivazovsky. On sait qu'initialement Ivan Konstantinovich Aivazovsky s'appelait Hovhannes Gaivazian (Gaivazovsky). Et ce n'est qu'en 1841 qu'il est devenu Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Son père Gevorg Gaivas (1771-1841) a passé son enfance dans le sud de la Pologne, près de Lviv. Après une querelle avec des parents (grands propriétaires terriens), Gevorg a déménagé en Valachie (Moldavie) et de là en Crimée, où à Feodosia il est devenu le gérant du marché local. On sait qu'avant l'annexion de la Crimée à la Russie, les esclaves étaient vendus sur le marché de Feodosia pendant des siècles.

Il existe une version sur les racines turques de Hovhannes Gayvazovsky. Ce n'est pas pour rien qu'à Istanbul, Ivan Konstantinovich visitait parfois le marché aux esclaves et, d'une manière ou d'une autre, il a même eu un conflit avec les autorités locales.

Faisons aussi attention au fait que dans la principauté de Théodoro, qui existait aux XIIIe-XVe siècles en Crimée, régnait la famille aristocratique byzantine de Gavras.

Donc Hovhannes n'était pas pauvre et ignorant. Il suffit de regarder son portrait à un jeune âge (le portrait craché de Pouchkine) et de lire les mémoires de ses contemporains sur son attitude envers les autres.

Il est intéressant de noter que le premier élève-copieur d'Aivazovsky, qui a suivi à bien des égards le chemin de son professeur, Lev Feliksovich Lagorio (1826-1905), est issu d'une famille aristocratique génoise. Son père, Félix Lagorio (1781-1857), était marchand-marchand, vice-consul du Royaume des Deux-Siciles et, bien entendu, franc-maçon.

Aivazovsky, alors qu'il étudiait à l'Académie des Arts de Saint-Pétersbourg, menait une vie plutôt isolée. Il avait peu d'amis, il évitait les entreprises bruyantes et gaies. Les pairs ont répondu en nature. Et, apparemment, le caractère arrogant d'Aivazovsky explique son conflit avec l'enseignant F. Tanner, à cause duquel Hovhannes, sur les instructions personnelles du tsar, a voulu être expulsé de l'Académie. Le Français a décrit Aivazovsky comme une personne ingrate et malhonnête.

Je citerai encore un mémoire d'un contemporain. Avant son premier voyage en Europe, Aivazovsky a séjourné un mois à Saint-Pétersbourg, dans l'appartement de son camarade de classe Vasily Sternberg, où vivait également le poète ukrainien Taras Shevchenko. Dans l'histoire autobiographique L'artiste, Taras Shevchenko a donné une caractérisation peu flatteuse à Aivazovsky. Il a été surpris par l'arrogance et le secret d'Aivazovsky, qui ne voulait pas communiquer étroitement et montrer ses peintures, peintes en Crimée. Une foule d'amis a repoussé Sternberg à l'étranger, mais personne n'a vu Aivazovsky.

Vivant avec Sternberg depuis un mois, Aivazovsky résolvait son problème financier. L'Académie a offert 4 000 roubles pour les peintures de Crimée. Aivazovsky, ainsi que son professeur A. I. Zauerweid, pensaient que si de telles images étaient peintes par un étranger, il serait payé 20 000 roubles. Et puis c'était beaucoup d'argent. Mais cette fois, Aivazovsky n'a pas réussi à éliminer le montant souhaité.

Veuillez noter qu'Aivazovsky n'est devenu célèbre qu'après avoir voyagé à l'étranger. Dans les capitales d'Europe, comme sur commande, ils ont commencé à admirer le travail du jeune talent et à bien payer ses peintures. Les thèmes des peintures d'Aivazovsky, voyez-vous, n'étaient pas très divers et originaux. Il a essayé d'imiter le style de son artiste romantique préféré Sylvester Shchedrin (1791-1830).

En Russie, la situation était différente. Le romantisme en peinture devenait une chose du passé, laissant place au réalisme. L'artiste A. A. Ivanov a déclaré qu'Aivazovsky se fait connaître grâce au battage médiatique des journaux, I. N. Kramskoy, V. Garshin méprisait les peintures personnalisées d'Aivazovsky et A. Benois pensait que le peintre de paysages marins était en dehors du développement général de l'école de paysage russe. La plupart des contemporains de l'artiste ont qualifié son style de fabuleux et naïf, primitif et populaire.

Aivazovsky a développé sa propre méthode de peinture: il peignait généralement de mémoire et très rapidement. Quelques heures lui suffisaient, un maximum de jours, puis, en règle générale, Ivan Konstantinovich ne revenait pas à ses créations.

Vraiment un écrivain cursif, pas un peintre !

Voici quelques cas intéressants du premier voyage d'Aivazovsky à l'étranger.

Étonnamment, le célèbre peintre de marine Joseph Turner est venu spécialement d'Angleterre pour rencontrer le jeune Aivazovsky. Ils se retirèrent et parlèrent longuement de quelque chose, et leurs conversations ne portaient pas seulement sur l'art. Cependant, Hovhannes n'a pas partagé le contenu de ces conversations avec ses amis étrangers (Sternberg, Gogol, Botkin, Panaev).

En Italie, Aivazovsky entretenait des relations amicales avec une personnalité aussi sombre que C. A. Vecchi, qui était l'adjudant de Giuseppe Garibaldi. Le héros national de l'Italie, à son tour, s'est rendu en Crimée.

Il est impossible de ne pas mentionner l'épisode étrange qui est arrivé à Aivazovsky (il l'a lui-même mentionné). En décembre 1842, Ivan Konstantinovich devait se rendre à une exposition à Paris avec K. A. Vecchi, disparu quelque part à cette époque. Aivazovsky a dû prendre la route seul. A Gênes, dans le bureau des diligences, il rencontre par hasard (?) une jeune femme, la comtesse autrichienne polonaise Potocka. Encore une fois, purement par hasard, ils montaient dans le même autocar, parlant de politique. A Milan, ils ont passé un bon moment ensemble.

"Eh bien, qu'est-ce qui ne va pas avec ça ?!" - vous allez sourire. Beaucoup d'hommes aimeraient monter dans une diligence avec la comtesse polonaise et passer du temps avec elle à explorer la cathédrale de Milan. Après tout, Aivazovsky n'a que 25 ans, il est riche et non marié.

Ne vous indignez pas. La chose la plus intéressante s'est produite plus tard. La comtesse a disparu sans laisser de trace, mais un certain M. Tesletsky est apparu, qui (selon K. Vekka) voulait défier Aivazovsky en duel, en défendant l'honneur de la comtesse. Cependant, K. Vecchi, qui est apparu, a en quelque sorte réglé ce conflit.

Cher lecteur, cela ne ressemble-t-il pas à un « piège à sucre » classique ? Vous demandez: « Pourquoi et qui en avait besoin ? » Et puis, pour qu'Aivazovsky ne perde pas son envie de fournir certains services à qui que ce soit. Ce n'est pas pour rien que K. Vekki était si activement entassé dans des amis avec Aivazovsky (et pas seulement lui), a écrit des articles élogieux à son sujet. Mais avec l'artiste A. Ivanov K. Vekka n'a pas réussi à se faire des amis.

Peut-être, lecteur incrédule, pensez-vous que tout cela n'est que spéculation et théories du complot ? C'est peut-être le cas ou pas !

On sait peu de choses sur les voyages d'Aivazovsky en Angleterre non plus. Qui y a-t-il rencontré et de quoi a-t-il parlé ? Peut-être a-t-il vu les parents du comte Mikhaïl Semenovich Vorontsov (1782-1856), gouverneur de Novorossiya et de Crimée. C'est lui, puis le gouverneur Alexandre Pouchkine, en exil à Chisinau, puis à Odessa (1820-1824), le ridiculise pour l'anglomanie. Aivazovsky a rencontré le comte Vorontsov plus d'une fois et a peint des tableaux sur son ordre, qu'il aurait envoyés à Londres à sa sœur.

Après son retour de l'étranger, Aivazovsky a développé une activité vigoureuse dans la peinture et l'organisation d'expositions personnelles. Son premier élève Lev Lagorio a fait des copies de peintures et les a envoyées aux clients. À l'avenir, les fonctions de courrier et d'organisateur ont commencé à être exercées par le fils de la sœur d'Aivazovsky, Levon Georgievich Mazirov (Maziryan).

Et pourtant, une question logique se pose: « Où le nombre de fans des marinas d'Aivazovsky a-t-il augmenté si fortement en Europe et en Russie ? D'autres peintres de marine, européens et russes, ne jouissaient pas d'une telle renommée. Par exemple, Alexei Petrovich Bogolyubov (1824-1896) était le même qu'Aivazovsky au service du Département de la marine, mais il ne pouvait pas obtenir de tels "diplômes connus". Bogolyubov était très critique à l'égard du travail d'Aivazovsky.

La réponse à la question est peut-être qu'Aivazovsky était au bon moment et au bon endroit. Hovhannes est né et a résidé en permanence en Crimée. Il est également important qu'il ait été le premier peintre de l'état-major général de la marine et qu'il ait connu des informations secrètes. Il est impossible de ne pas mentionner le cas comique où Aivazovsky a convaincu le commandant du navire qu'il (Aivazovsky) connaissait mieux la structure de ce navire.

Aivazovsky avait le droit de peindre librement les vues sur la mer de la Crimée (et pas seulement), et les autorités devaient l'y aider. En d'autres termes, il avait l'autorisation officielle d'écrire, par exemple, des navires de guerre dans la baie de Sébastopol, des ports, des fortifications côtières, etc.

Les images des installations militaires ont été classées. On sait que lors du transport de peintures à Saint-Pétersbourg, représentant certains épisodes du voyage en mer de navires de guerre vers le Caucase en 1838, Aivazovsky a pris les précautions qui lui ont été demandées par la direction de l'Académie. L'image la plus connue de cette campagne est "L'atterrissage de NN Raevsky à Subashi".

Au début de 1853, Aivazovsky a fait la première tentative d'ouvrir une école d'art à Feodosia. Il souhaite que l'école ait un statut officiel (avoir un sceau officiel), mais qu'elle soit relativement indépendante de l'Académie dans ses activités. Pour l'entretien de l'école, il était nécessaire d'allouer 3 000 roubles en argent du trésor. Le tsar a refusé le financement et l'école n'a pas pu être ouverte.

Il convient de rappeler qu'Aivazovsky a tenté d'ouvrir une école d'art avant le début de la guerre de Crimée ou de l'Est (1853-1856). Apparemment, la demande de peintures d'Aivazovsky et de leurs copies a considérablement augmenté. Et comment évaluez-vous le fait que pendant la guerre de Crimée, Ivan Konstantinovich a envoyé ses peintures à l'exposition de Londres, dans la capitale du pays agresseur ?

Si nous prenons également en compte le fait qu'Aivazovsky considérait la copie d'images comme la principale méthode d'enseignement, alors de vagues doutes commencent à tourmenter. Qui avait besoin d'un si grand nombre de copies des peintures d'Aivazovsky ? Qui avait besoin de nombreuses images de côtes, de fortifications, de ports de Crimée ?

Encore une fois, sur l'insistance de sa femme Yulia Grevs, Aivazovsky a décidé au début de 1853 de se lancer dans l'archéologie. Pourquoi ça? Le 31 avril 1853, Ivan Konstantinovich a reçu l'autorisation de fouilles archéologiques en Crimée du ministre des Apanages L. A. Perovsky. Les fouilles se sont poursuivies jusqu'en 1856, c'est-à-dire jusqu'à la fin de la guerre de Crimée. Le ministre L. A. Perovsky a suivi les fouilles et a exigé un rapport sur les résultats.

Veuillez noter que ce ne sont pas Ivan Konstantinovich et sa femme qui ont creusé 80 monticules et trouvé la tombe de Khan Mamai, bien que les archéologues modernes pensent que la tombe de Mamai est située à un endroit différent. En effet, avec un tel travail de terrassement, il fallait des assistants. Nous ne savons rien d'eux. Étaient-ils des dockers ivres ?

Quelques années plus tard, une histoire similaire s'est répétée avec un autre archéologue amateur, Heinrich Schliemann, un homme d'affaires prospère qui a fourni du soufre, du salpêtre, du plomb, de l'étain, du fer et de la poudre à canon pour les besoins de l'armée russe pendant la guerre de Crimée, à la fin de dont il est devenu millionnaire.

Encore une fois, une question logique se pose: n'était-ce pas grâce à Herr Schliemann et à d'autres comme lui que les défenseurs de Sébastopol avaient tant besoin de poudre à canon, d'armes à feu, d'armes légères ? Dans pratiquement tout ce qui était nécessaire pour la défense réussie de la ville ?

Puis, à un âge considérable et pour des raisons inconnues de la Providence, Schliemann décide soudain de se lancer dans l'archéologie. Henry a été pris d'une passion pour la recherche de la Troie homérique mythologique. On sait que Schliemann a mené des fouilles à Troie (Hisarlik) non loin du théâtre d'opérations militaires russo-turc.

Cependant, non seulement le monde scientifique, mais aussi Schliemann lui-même n'était pas sûr d'avoir réussi à trouver le légendaire Troie. A chaque fois que le conflit russo-turc s'envenimait, Schliemann avait des doutes: a-t-il déterré Troie ? Et à chaque fois il revenait, emmenant des assistants, et pendant treize ans il a creusé, creusé et creusé…

Cependant, revenons à Aivazovsky.

Se préparant à l'assaut de Sébastopol, les Britanniques et leurs alliés se sont complètement fortifiés à Balaklava, où ils ont construit un chemin de fer et tenu un télégraphe pour communiquer avec la métropole. Pendant longtemps (pendant une année entière) les troupes britanniques n'ont pas osé lancer un assaut, car elles n'avaient pas suffisamment d'informations sur l'état de la défense de Sébastopol. Peut-être que les mystérieux assistants archéologiques les ont aidés à collecter ces informations.

On sait qu'Aivazovsky a visité à plusieurs reprises Sébastopol assiégé et connaissait bien la situation de l'intérieur, a fait de nombreux croquis, a parlé avec beaucoup et a approfondi beaucoup. Cela est même allé si loin que l'amiral V. A. Kornilov a officiellement ordonné l'expulsion forcée d'Aivazovsky de la ville (prétendument pour sauver la vie de l'artiste). Et, peut-être, pour ne pas gêner et grimper partout ?

Aivazovsky lui-même, dans une lettre au ministre L. A. Perovsky, a écrit qu'il était à Sébastopol pour recueillir les informations les plus détaillées, et il a réussi. Pour qui Aivazovsky a-t-il collecté des informations? Pour les amiraux de l'état-major de la marine russe, qui, pour une raison quelconque, n'était pas au courant ? Et pourquoi a-t-il fait rapport au ministre des Apanages L. A. Perovsky ?

Il faut dire quelques mots sur la première épouse d'Aivazovsky, Yulia Yakovlevna Grevs. Elle était la fille d'un capitaine d'état-major anglais qui était au service russe. James (Jacob) Greves était un luthérien d'Écosse et a été médecin personnel du tsar Alexandre Ier. Après la mort (empoisonnement ?) d'Alexandre Ier en 1825 à Taganrog, James Grevs a disparu sans laisser de trace. Il convient de noter qu'Alexandre Ier est tombé malade après avoir visité Alupka avec le comte M. S. Vorontsov. Six mois plus tard, l'épouse d'Alexandre Ier, Elizaveta Alekseevna, subit le même sort.

Et comment faites-vous, lecteurs patients, un tel acte d'Aivazovsky?

Immédiatement après la fin de la guerre de Crimée, en novembre 1856, Aivazovsky se rendit à une exposition à Paris, c'est-à-dire qu'il se rendit dans un pays ennemi. En février 1857, il est reçu par Napoléon III et devient par la même occasion chevalier de l'ordre français de la Légion d'honneur. Pourquoi de tels honneurs après la fin de la guerre à un citoyen d'un pays hostile ? Vraiment pour les images de la surface de l'eau ?

À propos, à Paris, Aivazovsky a rencontré le compositeur italien Gioacchino Antonio Rossini (1792-1868). Mais à en juger par les mémoires d'Aivazovsky lui-même, la réunion a été en quelque sorte tendue. Comme si Rossini s'acquittait de la tâche qui lui était confiée et se réjouissait de disparaître rapidement.

Jean-Jacques Pelissier (1794-1864) a visité Aivazovsky à l'exposition de Paris. Pourquoi cet homme est-il célèbre, demandez-vous ? Et le fait que pendant la guerre de Crimée, il était le commandant des forces françaises près de Sébastopol. Jean-Jacques a dit à Aivazovsky qu'il serait heureux d'amener ses bons amis avec un bon goût artistique à l'exposition. Et Aivazovsky lui-même s'en souvient ! En quoi les peintures d'Aivazovsky intéressaient-elles le commandant Jean-Jacques et ses amis esthétiques, qui ressentent subtilement la musique de la mer ?

Nous devons admettre qu'Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Hovhannes Gaivas) n'était pas un grand patriote de sa patrie. Il n'a pas accordé la priorité aux intérêts de la Russie. Bien, comment regarder? Il n'était pas russe, mais était, pour ainsi dire, un Arménien polonais-turc. Sans aucun doute, les intérêts des Arméniens et de l'Arménie étaient en premier lieu. Et aussi la gloire et l'argent ! De plus, il a pris de l'argent et des récompenses de tout le monde.

En Russie, Aivazovsky a fait une brillante carrière et a accédé au rang de conseiller privé, entouré d'honneurs et de respect, bien que ses collègues de l'atelier l'aient sévèrement critiqué. Ils enviaient probablement sa richesse et ses relations. Aivazovsky était membre de nombreuses académies d'art européennes et titulaire de commandes et de prix.

En étudiant la biographie d'Aivazovsky, vous constatez que sans l'aide de personnes influentes telles que A. I. Kaznacheev, M. S. Vorontsov, N. F. Naryshkina, V. A. Bashmakova (petite-fille d'A. Suvorov), l'artiste S. Tonchi et d'autres, le talent d'Ivan Konstantinovich n'aurait pas atteint de telles hauteurs. Et pourquoi certains de ces nobles de la haute société ont-ils essayé d'aider le pauvre artiste, n'était-ce que par amour de l'art ? Douteux.

Il faut se rappeler qu'au milieu du 19ème siècle, les relations entre la Russie et l'Angleterre se sont fortement détériorées, ainsi que le fait qu'il y avait beaucoup d'anglophiles dans la classe supérieure de la Russie. Par exemple, le comte Mikhail Semenovich Vorontsov mentionné ci-dessus, dont les parents vivaient en Angleterre. Et dans le gouvernement lui-même et dans l'entourage du tsar, il y avait assez de ceux qui travaillaient dans l'intérêt de la brumeuse Albion.

La photographie n'en était qu'à ses balbutiements à cette époque, et pour mener avec succès les hostilités en Crimée, il fallait bien connaître la région. Le choix s'est donc porté sur Aivazovsky. Et il était clair qu'ils le pressaient, le temps passait.

Jetons un autre regard sur le début de la carrière d'Aivazovsky. Ils voulaient envoyer un garçon talentueux étudier immédiatement en Europe. Cependant, cela n'a pas été fait. Mais ensuite, il s'est avéré que Hovhannes a organisé sans examens à l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg et a enseigné aux frais de l'État avec une pension de 3 000 roubles par an. Aivazovsky, qui avait abandonné l'Académie pendant deux ans, a été envoyé à Feodosia pour « capturer des espèces marines ».

De l'étranger, Aivazovsky est également revenu deux ans plus tôt que prévu. J'aurais pu y rester longtemps, comme beaucoup d'artistes. Mais l'envie de Crimée était, apparemment, plus forte.

Faisons attention au fait qu'il a été le premier en Russie à commencer à faire des expositions personnelles. La demande était si grande que même Aivazovsky, malgré toute sa manière de peindre à grande vitesse, ne pouvait pas le suivre. Et il avait des assistants copieurs et des coursiers.

Il s'avère donc que pour l'argent, Aivazovsky pourrait négocier avec les intérêts de la Russie. Bien que dire qu'Ivan Konstantinovich était un ennemi de la Russie est à peine correct. Si les Européens paient plusieurs fois plus cher les tableaux qu'en Russie, pourquoi ne pas vendre ? D'ailleurs, le milieu anglophile pousse pour cela, et les Européens demandent beaucoup et sont très reconnaissants des services.

Aivazovsky a servi Mammon, pas l'art. Les contemporains de l'artiste en ont parlé, qui ne pouvaient pas comprendre pourquoi il y avait une si grande demande pour des paysages marins aussi primitifs et monotones. Et tout s'avère juste. Celui qui paie donne le ton. Les clients sérieux n'ont pas payé pour l'image talentueuse de l'eau, mais pour les espèces marines dont ils avaient besoin.

Sergueï Valentinovitch