Le sens sacré des berceuses

2024 Auteur: Seth Attwood | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 16:04

Il y a déjà eu des milliers d'événements différents dans votre vie, mais c'est exactement ce dont vous vous souviendrez toujours. Pour votre conscience et votre subconscience, ce sentiment est le plus important. Le sentiment d'amour et de tranquillité dévorants, qui est associé à la première chanson que vous entendez - la berceuse Le monde change rapidement, souvent pas pour le mieux. Votre bébé est complètement sans défense face au monde qui l'entoure. Vous, parents, êtes la seule barrière entre votre petit bonhomme, encore propre comme une feuille de papier, et une bande d'oncles adultes qui veulent vraiment peindre cette feuille blanche de leur plein gré.

Définissons un peu, qu'est-ce qu'une vraie berceuse ?

Le peuple russe avait sa propre culture riche et des milliers d'années d'histoire bien avant l'arrivée du christianisme. La sagesse du peuple accumulée au cours des siècles a traversé les générations sous forme figurative et orale. De senior à junior. Comme dans la nature, quand un bébé naît, il a d'abord besoin d'une mère, elle le protège, lui donne à manger, le lèche, lui apprend les choses nécessaires.

Un peu plus tard, le père se joint à lui et les parents apprennent ensemble aux enfants à survivre, chasser et continuer la course. Une personne est née. Comment maman peut-elle parler et communiquer avec lui ? - À l'aide de vibrations subtiles, d'intonations vocales, une mère ou une autre femme gentille peut transmettre au petit homme un vaste éventail d'informations sur le monde qui l'entoure, l'accorder pour comprendre et apprécier la beauté de ce monde complexe Même avant naissance, même quand le petit homme est dans son ventre, il entend et sent déjà tout ! Beaucoup de choses ont déjà été écrites sur ce sujet, recherchez, lisez - c'est intéressant.

De toute évidence, les vraies chansons et voix folkloriques résonnent avec notre corps, car elles proviennent de notre corps, du corps des gens. Dans aucun autre organisme, de telles chansons ne peuvent pas surgir en principe, donc nous comprenons cela sans mots, c'est juste le nôtre tel qu'il est. Il existe un mythe ou une légende selon lequel dans les temps anciens, dans des temps immémoriaux, près de la ville égyptienne de Thèbes il y avait une immense statue - le Colosse de Memnon. Elle tenait dans ses mains la harpe dite éolienne. Chaque matin, à l'aube, la harpe faisait le son "la". Les musiciens thébains accordaient leurs instruments en conséquence. Ce miracle a servi les gens pendant plusieurs milliers d'années jusqu'à ce qu'il soit détruit.

Mais comment les maîtres antiques savaient-ils la proximité de cette note avec l'homme ? Après tout, l'humanité a commencé à déterminer la longueur des ondes sonores relativement récemment. La réponse est simple Le premier cri d'un nouveau-né, annonçant son apparition, en termes de hauteur (fréquence du signal sonore), quels que soient son sexe et sa race, s'est avéré être le même, avec un écart ne dépassant pas 3% et égal à 440 Hz. sur une échelle de fréquence, soit exactement 440 vibrations par seconde ! C'est-à-dire la note "la", la première octave, lors de la construction d'instruments de musique.

Visualisation moderne de l'impact du son sur l'environnement:

Les processus ondulatoires constituent la base du fonctionnement de tout système. Essayons de déterminer quelles fréquences de vibration sont les plus proches du corps humain en tant que système dynamique vivant. On sait que si la longueur d'un corps coïncide avec toute la longueur d'onde, alors un tel corps par rapport à lui est un vibrateur à ondes pleines et absorbe cette onde. Ceci est d'une importance décisive dans les phénomènes d'isomorphisme résonant.

Si le corps coïncide avec la moitié de la longueur d'onde, alors c'est un vibrateur demi-onde: il l'absorbe et l'émet à la fois. Si c'est un quart de longueur d'onde, alors un quart de longueur d'onde - il émet seulement.

On sait que tous les diapasons absorbent et émettent une note - "la". Pourquoi? Évidemment, tout dépend de la longueur d'onde du son. Pour connaître la longueur d'onde, vous devez diviser la vitesse de son mouvement par la fréquence. La vitesse du son dans l'air est de 343 m/s. Divisez par 440 Hz. Ainsi, la longueur d'onde du son "la": 343/440 Hz. = 0,77954 m.

Par conséquent, un vibrateur à ondes complètes, par rapport à lui, devrait être approximativement égal à 78 cm, mais c'est la longueur moyenne de la colonne vertébrale d'un adulte. Et, par conséquent, une personne est un diapason, en soi. Un petit peu de. La largeur de sa poitrine est la moitié de la longueur de cette vague, et la distance entre les oreillettes est d'un quart ! C'est-à-dire qu'avec au moins trois de ses paramètres, une personne est réglée sur la note "la", comme un vibrateur.

Dans le spectre de la voix humaine, ce son reste fondamental pour la vie. Une personne grandit - la colonne vertébrale change. Traçons les changements dans les périodes critiques de la vie d'une personne correspondant à une série de nombres de Fibonacci.

A 5 ans, la colonne vertébrale, par rapport à l'original, est allongée deux fois. La première octave de la voix est formée. Le petit homme entre dans l'adolescence.

À 13 ans, la longueur de la colonne vertébrale devient trois fois plus longue. L'adolescence se termine. L'étendue de la voix représente la séquence: ton de référence (1) - octave (2/1) - quantum (3/2). C'est grâce au quantum que l'on croit qu'un adolescent a une « cassure » de la voix

Vient ensuite la jeunesse. À 21 ans, le quadruplement de la colonne vertébrale est terminé. Avec la fin de l'adolescence, la formation du corps, en général, est achevée. La gamme vocale s'est étendue à deux octaves (4/1)..

On dit que les grands poètes sont, contre leur gré, des voyants. Après tout, Vladimir Maïakovski, ne connaissant pas toutes ces subtilités, a appelé son poème "La flûte à dos" par une inspiration poétique, dans laquelle il a déclaré: "Aujourd'hui, je jouerai de la flûte. Sur votre propre colonne vertébrale."

La résonance des systèmes oscillatoires est un phénomène bien étudié et compris en physique. Si vous excitez un diapason à une fréquence de, disons, 440 hertz et l'amenez à un autre diapason, non excité, avec une fréquence naturelle de 440 hertz également, alors ce dernier commencera également à sonner. Dans ce cas, il est dit que le deuxième diapason a fait résonner le premier. La physique des interactions résonantes est également applicable aux systèmes biologiques. (c'est-à-dire à l'enfant).

L'oto-rhino-laryngologiste Alfred Tomatis a été le « premier » à étudier systématiquement l'effet des sons à haute fréquence sur la psyché humaine. Selon sa théorie, un enfant, nageant dans le liquide amniotique pendant le développement intra-utérin, entend beaucoup de sons qui lui deviennent inaccessibles après la naissance - la respiration de la mère, son rythme cardiaque, sa voix, le bruit du travail des organes internes, etc. Cela est dû au fait que pendant la période de développement intra-utérin, les oreilles de l'enfant sont remplies d'un liquide qui conduit beaucoup mieux le son que l'air; en particulier, les composants sonores à haute fréquence sont beaucoup moins amortis dans le liquide.

Pour mettre en pratique ses découvertes, Tomatis a immergé des microphones et des haut-parleurs protégés par un film dans la salle de bain, à travers laquelle le travail des organes internes de la femme était diffusé. De cette façon, il a simulé le filtrage du son à travers le placenta maternel. Dans les enregistrements résultants, la majeure partie du spectre sonore se situait dans la plage supérieure à 8000 Hz. Lorsque les enregistrements ainsi réalisés ont été confiés à des enfants souffrant de divers handicaps - dyslexie, autisme, hyperactivité - pour qu'ils les écoutent, les changements dans leur comportement et leur apprentissage ont été bouleversants. Ce son à haute fréquence, selon la théorie de Tomatis, éveille le sentiment de la connexion la plus archaïque avec la mère. De tels sons, apparemment, touchent les couches les plus anciennes et primordiales de notre mémoire - la félicité d'être dans le ventre de la mère, l'unité avec la mère, et éveillent chez l'auditeur ce sentiment oublié de plénitude, et parfois même activent ces mécanismes et commencer à activer chez une personne de tels processus qui ne se produisent que pendant le développement intra-utérin.

Alors, ce qu'est une berceuse, c'est la quintessence de tout ce bien, important, nécessaire, nécessaire pour un petit homme. Tout ce que ses ancêtres aimants, ses parents, toute sa famille ont accumulé au fil des siècles et veut lui transmettre sous une forme SPÉCIALE si compréhensible, et en même temps pour le calmer, lui dire que ce monde l'aime, il y a de la beauté et la bonté autour de lui, vous ne pouvez pas vous inquiéter. Vous pouvez grandir tranquillement et reprendre des forces, maman est à côté, papa le protégera, il est le bienvenu, il est aimé…

Veuillez noter que cette information extrêmement importante et nécessaire pour l'enfant est transmise à un niveau subconscient inexplicable. L'une des façons de le faire, avec le contact tactile (toucher) des personnes proches, est la BERCEUSE. Nous commençons à deviner un peu que toutes les chansons ne peuvent pas prétendre être une berceuse. De la même manière, tous les "contes de fées" ne sont pas dignes d'être des CONTES DE FÉES. De toute évidence, il doit y avoir quelque chose, des fils, peut-être même mystiques, vers le passé de sa propre espèce, des fils de connexion à l'océan cosmique de la bonté. et l'amour, et non l'indifférence et la haine.

Un autre regard sur la note A

Que savons-nous de la note "A" 432 Hz ? Je ne pense pas tellement, car 58 ans se sont écoulés depuis que "l'Organisation internationale de normalisation (ISO)" a adopté l'accord "A" de 440 Hz comme principal - concert. En fait, personne ne joue dans le système 432 Hz. Les musiciens qui interprètent des œuvres de l'époque baroque préfèrent "La" - 415 Hz, qui était le plus souvent utilisé avant l'ère du classicisme. Les musiciens modernes utilisent souvent 440-442 Hz, et parfois même plus, comme réglage le plus familier et le plus pratique. Mais pendant une longue période dans l'histoire de la musique, c'est la note "A" avec une fréquence de 432 Hz qui a été utilisée.

Même après l'adoption de la norme, en 1953, 23 000 musiciens français ont organisé un référendum en faveur de l'accord "Verdi" à 432 Hz, mais ont été poliment ignorés.

D'où vient le "A" 440 Hz, et pourquoi exactement a-t-il remplacé la note similaire de 432 Hz qui existait depuis si longtemps ?

Par quelle note commence la gamme classique ? De la note C, non? Ainsi, la note "C" dans cette gamme sera égale à 512 Hz, une octave en dessous de 256 Hz, encore plus basse - 128-64-32-16-8-4-2-1. Celles. la note la plus basse sera égale à une vibration par seconde, respectivement, c'est la première note de la gamme !

Le plus grand luthier de tous les temps - Antonio Stradivari, dont le secret de la maîtrise de la création d'instruments n'a pas encore été révélé, a créé ses chefs-d'œuvre précisément dans l'accord 432 Hz !

Quand l'accord 440 Hz est-il apparu ? Ensuite, lorsque les Illuminati ont eu besoin d'établir un contrôle mental sur les masses à travers cette fréquence.

Pour la première fois, une tentative de modifier massivement les ondes a eu lieu en 1884, mais grâce aux efforts de G. Verdi, ils ont conservé l'accord précédent, après quoi ils ont commencé à appeler l'accord "A" = 432 Hz le "accord de Verdi".

Plus tard, JK Digen, un officier de la marine américaine et étudiant du physicien Hermann Helmholtz, convainquit en 1910 la Fédération américaine des musiciens lors de sa réunion annuelle d'adopter "A" = 440 Hz comme accord universel standard pour les orchestres et les orchestres. Il était un professionnel dans le domaine de l'astronomie, de la géologie, de la chimie, a étudié de nombreuses branches de la physique, en particulier la théorie de la lumière et du son. Son opinion était fondamentale dans l'étude de l'acoustique musicale. J. K. Degen a conçu le carillon militaire de 440 Hz qui a été utilisé pour les informations de propagande pendant la Seconde Guerre mondiale.

De plus, peu avant la Seconde Guerre mondiale, en 1936, le ministre du mouvement nazi et chef secret de la gestion des masses P. J. Goebbels a révisé la norme 440 Hz. La fréquence qui affecte le plus le cerveau humain et peut être utilisée pour contrôler un grand nombre de personnes et la propagande nazie. Cela était dû au fait que si vous privez le corps humain de son harmonisation naturelle et que vous augmentez un peu le ton naturel, le cerveau s'irritera régulièrement. De plus, les gens cesseront de se développer, de nombreuses déviations mentales apparaîtront, une personne commencera à se replier sur elle-même et il lui deviendra beaucoup plus facile de diriger. C'est la principale raison pour laquelle les nazis ont adopté la nouvelle fréquence de la note "A".

Le son de 432 Hz est beaucoup plus calme, plus chaud et plus proche des humains. Vous le ressentez de tout votre cœur.

À partir des commentaires:

Étant donné que cet opéra est joué et chanté littéralement jusqu'aux trous, il y a beaucoup de bons Luchiy - pour tous les goûts ! Personnellement, je préfère à tout le monde un enregistrement réalisé par Sir Charles McKeras avec Andrea Rochet, Bruce Ford, Anthony Michaels-Moore et Alistair Miles. Elle diffère de toutes les autres en ce qu'elle n'est absolument pas coupée, tous les transports y sont supprimés et le plan tonal de l'auteur original est restauré, ainsi que la partition est débarrassée des couches ultérieures. Le diapason "la" est réglé à 430 Hz, comme en 1835 lors de la création de "Lucia". La seule non-authenticité de cet enregistrement est qu'il n'y a pas d'harmonique de verre. L'opéra sous cette forme est perçu d'une manière complètement différente, après sa Lucie "traditionnelle" avec des coupures, des transports et des ad-libbing est difficile à écouter…

Je vais. J'ai un pitch parfait. "A" avec un diapason standard - 440 Hz, "La bémol" - 415, 3 Hz. Par conséquent, avec un diapason de 430 Hz, "a" est en dessous de la norme de près d'un quart de ton et se situe presque au milieu entre la norme "a" et "a bémol". C'est-à-dire qu'aucune note ne peut être identifiée avec précision à l'oreille dans cet enregistrement, par exemple, "A" peut être pris à la fois pour un "A" grave et un "La bémol" augmenté. Tout cela semble inhabituel et très intéressant. Et il est plus pratique pour les chanteurs de chanter avec un diapason de 430 Hz pour des raisons évidentes, et cela s'entend aussi…

Alors quelle doit être la note LYA pour que l'Homme puisse se développer harmonieusement sur la planète ZE ML LYA ?