Tableau Mezen

2024 Auteur: Seth Attwood | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 16:04

Elle a occupé une place importante dans la conception des façades et des intérieurs des huttes. Comme la plupart des autres objets d'artisanat populaire, cette peinture tire son nom de la région dont elle est originaire. La rivière Mezen est située dans la région d'Arkhangelsk, entre les deux plus grands fleuves d'Europe du Nord, la Dvina du Nord et la Pechora, à la frontière de la taïga et de la toundra.

Cette peinture a été appelée Mezen parce que le village de Palashchel, situé sur les rives de la rivière Mezen, est considéré comme sa patrie, qui a été mentionnée pour la première fois comme centre de peinture sur bois en 1906. Par conséquent, dans les encyclopédies et divers livres sur les beaux-arts, vous pouvez trouver le deuxième nom de la peinture Mezen - Palashchelskaya. Dans le Mezen même, ils ne s'occupaient pas de peinture.

Tout d'abord, le tableau de Mezen est son propre ornement original. Cet ornement attire et envoûte, malgré son apparente simplicité. Et les objets peints avec la peinture Mezen semblent briller de l'intérieur, exsudant la bonté et la sagesse de leurs ancêtres. Chaque détail de l'ornement du tableau de Mezen est profondément symbolique. Chaque carré et losange, feuille et brindille, animal ou oiseau - sont exactement à la place où ils devraient être afin de nous raconter l'histoire de la forêt, du vent, de la terre et du ciel, les pensées de l'artiste et les images anciennes des Slaves du Nord.

Les symboles d'animaux, d'oiseaux, de fertilité, de récolte, de feu, de ciel et d'autres éléments proviennent de peintures rupestres et sont un type d'écriture ancienne qui transmet les traditions des peuples du nord de la Russie. Ainsi, par exemple, l'image d'un cheval dans la tradition des peuples qui habitent cette région depuis l'Antiquité, symbolise le lever du soleil, et l'image d'un canard est l'ordre des choses, elle emmène le soleil dans le monde sous-marin jusqu'à l'aube et le garde là.

Traditionnellement, les objets peints avec la peinture Mezen n'ont que deux couleurs - rouge et noir (suie et ocre, plus tard plomb rouge). La peinture a été appliquée sur un arbre non apprêté avec un bâton en bois spécial (étau), une plume de grand tétras ou de tétras-lyre et une brosse en cheveux humains. Ensuite, le produit a été graissé, ce qui lui a donné une couleur dorée. À l'heure actuelle, en général, la technologie et la technique de la peinture de Mezen ont été préservées, à l'exception du fait que les pinceaux sont plus souvent utilisés.

Symbolisme des motifs

Les origines des symboles de la peinture Mezen résident principalement dans la vision du monde mythologique des peuples de l'ancien nord. Par exemple, l'approche à plusieurs niveaux souvent rencontrée indique l'adhésion à la tradition chamanique. Trois niveaux - trois mondes (inférieur, moyen et supérieur ou souterrain, terrestre et céleste). C'est la base de la vision chamanique du monde de nombreux peuples du nord. Dans le tableau de Mezen, les niveaux inférieur et intermédiaire sont remplis de cerfs et de chevaux. Le niveau supérieur est les oiseaux. Des rangées de chevaux noirs et rouges en gradins peuvent également signifier les mondes des morts et des vivants. De nombreux signes solaires placés autour des chevaux et des cerfs soulignent leur origine surnaturelle. L'image d'un cheval chez les peuples du nord de la Russie est aussi un talisman (un cheval sur le toit), ainsi qu'un symbole du soleil, de la fertilité, source de vie.

Les niveaux sont séparés par des rayures horizontales remplies d'un motif répétitif. Des éléments de ces motifs, ainsi que d'autres, ont souvent trouvé des éléments de la peinture de Mezen dans les figures ci-dessous.

Terre. Une ligne droite peut signifier à la fois le firmament céleste et terrestre, mais ne soyez pas confus par cette ambiguïté. Par leur emplacement dans la composition (haut - bas), vous pouvez toujours déterminer correctement leur signification. Dans de nombreux mythes sur la création du monde, le premier homme a été créé à partir de la poussière de la terre, de la boue et de l'argile. Maternité et protection, symbole de fertilité et de pain quotidien - c'est ce que la terre est pour l'homme. Graphiquement, la terre est souvent représentée comme un carré.

L'eau. La décoration paradisiaque n'est pas moins intéressante. Les eaux célestes sont emmagasinées dans des nuages en surplomb ou se déversent sur la terre en pluies obliques, et les pluies peuvent être avec le vent, avec la grêle. Les ornements dans une bande oblique reflètent avant tout de telles images de phénomènes naturels.

Les lignes ondulées de l'élément eau sont présentes en abondance dans les ornements Mezen. Ils accompagnent certainement toutes les lignes droites d'ornements, et sont également des attributs permanents de la sauvagine.

Vent, air. Nombreux traits courts disséminés en une multitude dans la peinture de Mezen sur des ornements ou à côté des personnages principaux - vraisemblablement l'air signifie, le vent est l'un des éléments premiers de la nature. Une image poétique d'un esprit ressuscité, dont on voit et entend l'influence, mais qui lui-même reste invisible.

En plus de l'aspect spirituel de ce symbole, des vents spécifiques sont souvent interprétés comme des forces violentes et imprévisibles. On croyait que les démons volaient sur des vents violents transportant le mal et la maladie. Comme tout autre élément, le vent peut apporter la destruction, mais il est également nécessaire pour les gens en tant que puissante force créatrice. Ce n'est pas pour rien que les maîtres Mezen aiment représenter des éléments pontés. Leurs coups de vent sont souvent «enfilés» sur des lignes droites croisées, ce qui ressemble beaucoup à un moulin à vent («Caught the wind», disent les enfants).

Feu. L'énergie divine, la purification, la révélation, la transformation, l'inspiration, l'ambition, la tentation, la passion, est un élément fort et actif, symbolisant à la fois les forces créatrices et destructrices. Les anciens considéraient le feu comme une créature vivante qui se nourrit, grandit, meurt, puis renaît - des signes suggérant que le feu est l'incarnation terrestre du soleil, il partage donc en grande partie le symbolisme solaire. Au sens pictural, tout ce qui tend vers le cercle nous rappelle le soleil, le feu. Selon l'académicien B. Rybakov, le motif en spirale est apparu dans la mythologie des tribus agricoles en tant que mouvement symbolique du corps du soleil le long du firmament. Dans le tableau de Mezen, les spirales sont éparpillées partout: elles sont enserrées dans l'armature de nombreux ornements et s'enroulent à foison autour de chevaux et de cerfs célestes.

La spirale elle-même porte d'autres significations symboliques. Les formes en spirale sont très courantes dans la nature, allant des galaxies aux tourbillons et aux tornades, des coquilles de mollusques aux dessins sur les doigts humains. Dans l'art, la spirale est l'un des motifs décoratifs les plus courants. L'ambiguïté des symboles dans les motifs en spirale est grande, et leur utilisation est plutôt involontaire que consciente. Le ressort spiral comprimé est un symbole de puissance cachée, une boule d'énergie. La spirale, qui combine la forme d'un cercle et l'impulsion du mouvement, est aussi un symbole du temps, des rythmes cycliques des saisons de l'année. Les doubles spirales symbolisent l'équilibre des contraires, l'harmonie (comme le signe taoïste "yin-yang"). Des forces opposées, visuellement présentes dans les tourbillons, les tornades et les langues de flammes, rappellent une énergie ascendante, descendante ou rotative (« accolade ») qui contrôle le Cosmos. Une spirale ascendante est un signe masculin, une spirale descendante est un signe féminin, ce qui fait de la double hélice aussi un symbole de fertilité et de procréation.

Les anciens signes de fertilité sont intéressants et beaux - symboles d'abondance

Partout où ils étaient placés, et partout où ils étaient en place ! Si un zhikovin (un couvercle de trou de serrure) de cette forme est accroché à la porte de la grange, cela signifie vouloir qu'il soit plein de bonté. Si vous représentez un signe d'abondance au fond d'une cuillère, cela signifie que vous souhaiteriez qu'il n'y ait jamais eu de faim. Si les chemises de mariage sont sur l'ourlet, souhaitez aux jeunes une grande famille complète. Le signe de la fertilité se retrouve sur les anciennes figurines cultes représentant de jeunes femmes enceintes, qui étaient placées là où se trouve l'enfant de la future mère. Presque tous les ornements Mezen sont liés d'une manière ou d'une autre au thème de la fertilité et de l'abondance. Les champs labourés, les graines, les racines, les fleurs, les fruits y sont représentés avec une grande variété et variété. L'ornement peut être construit en deux rangées, puis les éléments qu'il contient sont décalés. Un symbole important était le losange, doté de nombreuses significations. Le plus souvent, le losange était un symbole de fertilité, de renaissance de la vie, et une chaîne de losanges signifiait l'arbre généalogique de la vie. Sur l'un des rouets Mezen, nous avons réussi à voir une image à moitié effacée d'un arbre aussi unique.

Modèles de cage droite

L'ornement géométrique s'est répandu dans l'art populaire. On le trouve particulièrement souvent chez les tisserands et les brodeurs. La base de l'ornement est composée de losanges, de carrés, de croix et d'images à croix gammée. L'ornement en losanges chez les peuples agricoles est un symbole de fertilité.

Éléments simples

Pas une seule peinture n'est complète sans représenter toutes sortes de formes en zigzag et en spirale. Ils sont particulièrement fréquents lorsqu'ils représentent l'arbre du monde, ou "arbre de vie". Les chercheurs pensent que les spirales et les zigzags ne sont rien de plus qu'une image de serpents qui sont toujours présents dans de telles histoires.

Motifs dans une cage inclinée

Ornement de ruban

Image décorative d'oiseaux dans la peinture traditionnelle de Mezen

Le motif d'un oiseau apportant une bonne nouvelle ou un cadeau est très répandu dans l'art populaire. L'oiseau au sommet de l'arbre se trouve souvent sur les écorces de bouleau de Mezen. L'oiseau est peut-être le motif préféré des artistes folkloriques. De plus, il est de coutume chez les paysans du nord de suspendre des oiseaux en bois à des copeaux de bois dans le coin rouge de la hutte. Il s'agit d'une relique du même motif - "un oiseau sur un arbre", puisqu'un arbre vénéré était associé au coin rouge de la maison.

Image décorative d'arbres et de fleurs dans la peinture traditionnelle de Mezen

Assez souvent, sur les rouets Mezen, on retrouve l'image de plusieurs arbres ou d'un arbre solitaire debout, souvent un épicéa. La composition de trois arbres est particulièrement intéressante: deux arbres identiques sont disposés symétriquement par rapport à l'arbre central, qui se distingue par sa taille relativement importante. Le fait qu'une telle intrigue ne soit pas accidentelle sur les rouets de Mezen est attesté par le fait que la même intrigue se déroule dans la peinture de meubles anciens dans les maisons de Mezen.

Image décorative d'animaux dans la peinture traditionnelle de Mezen

Parmi les images les plus courantes et les plus appréciées, le plus souvent représentées par les maîtres Mezen, il convient d'inclure l'image des chevaux et des cerfs. Les chevaux des peintures de Mezen sont plus éloignés du prototype réel que les images de chevaux dans d'autres peintures paysannes. La plupart d'entre eux avaient une coloration rouge-orange, ce qui, comme on le sait, était inhabituel pour les chevaux. Le corps d'un cheval noir était souvent recouvert d'un motif en treillis continu, soulignant davantage son origine inhabituelle. Les pattes anormalement longues et minces des chevaux se terminaient aux extrémités par des plumes semblables à celles des oiseaux.

Les chevaux étaient souvent représentés ne se suivant pas, mais s'opposant les uns aux autres. Parfois, des cavaliers se battant entre eux étaient peints sur des chevaux cabrés. Le fait que les chevaux d'origine surnaturelle soient représentés sur les rouets est également attesté par les nombreux signes solaires placés par les dessinateurs au-dessus des crinières et près des jambes des chevaux.