Vasily Polenov - l'artiste qui a dépassé le millénaire

2024 Auteur: Seth Attwood | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 16:04

Appelant le travail de l'artiste Vasily Polenov une couche des beaux-arts russes, les chercheurs ne sont pas tout à fait exacts dans cette définition. Polenov a réussi à créer plus d'une telle couche, car il a atteint la perfection dans plusieurs directions.

Les origines du talent et sa coupe

Dès l'enfance, élevé dans une grande famille noble, Vasily a reçu une bonne éducation et une éducation impeccable. Les proches de l'artiste et les meilleurs professeurs ont accompagné la formation du goût artistique et le développement des capacités. La mère elle-même a donné les premières leçons aux enfants, ainsi que des lectures de la Bible, une éducation historique et culturelle. On sait que dans sa jeunesse, elle a pris des leçons de Karl Pavlovich Bryullov. Puis Vasily, avec sa sœur, a étudié avec des maîtres de l'Académie des Arts.

Le Christ et le pécheur, 1888

Polenov dès son plus jeune âge était doté de talents polyvalents. Il est entré à la Faculté de physique et de mathématiques de l'Université de Saint-Pétersbourg et a obtenu son diplôme en droit. Mais pendant tout ce temps, il poursuit ses études à l'Académie des Arts, dont il sort diplômé au même titre que l'université.

"Sur un bateau. Abramtsevo.", 1880

La contribution la plus importante à la formation du jeune Polenov a été apportée par Pavel Chistiakov, qui était engagé dans le tutorat alors qu'il était encore étudiant. La formation et le développement de l'artiste se sont poursuivis par d'autres maîtres de l'art académique russe.

"Cour de Moscou", 1878

"Étang envahi par la végétation", 1879

Polenov a reçu ses premières médailles d'or pour ses peintures (Job et ses amis, La résurrection de la fille de Jaïrus) en tant qu'écolier. Il partagea la gloire de l'un d'eux avec l'artiste alors célèbre Ilya Repin.

"Portrait de l'artiste Ilya Repin", 1879

Dans le même temps, le thème biblique dans l'œuvre de Vasily Dmitrievich n'est pas accidentel. Le fait est non seulement qu'il était populaire et qu'il était à juste titre considéré comme la couronne de la plupart des maîtres de l'époque, mais aussi que la famille Polenov accordait une grande attention à l'éducation biblique. Tracés du christianisme et de l'histoire chrétienne, la recherche de leur compréhension des vérités bibliques peut être tracée comme un fil d'or tout au long de la carrière de l'artiste.

"Monastère sur la rivière", 1899

Les points cardinaux dans l'œuvre du maître

Vasily Dmitrievich Polenov est devenu assez tôt un académicien et a reçu une large reconnaissance de la part d'éminents collègues et du public éclairé. Il a été impliqué dans l'enseignement, le soutien et la vulgarisation des beaux-arts. De nombreux créateurs russes merveilleux sont devenus ses étudiants et ses disciples. Parmi eux se trouvent I. Levitan, K. Korovine, I. Ostroukhov et bien d'autres.

"Le droit du maître", 1874

Depuis son plus jeune âge jusqu'à ses derniers jours, il a beaucoup voyagé. Ce n'était pas la recherche d'une vie oisive. Au cours de ses voyages, l'artiste a travaillé particulièrement dur et de manière productive. Des tournées européennes, deux grands voyages au Moyen-Orient aux origines du christianisme, le Nord russe, la région de la Volga, les villes de l'arrière-pays russe, les territoires de première ligne - tout se sont traduits par de grands cycles de travail.

Rêves, 1894

"Dans le parc. La ville de Veul en Normandie", 1874

L'une des caractéristiques distinctives des peintures du maestro est souvent appelée la continuation des traditions russes du réalisme académique. Mais, peut-être, la principale caractéristique de toutes ses œuvres était l'engagement de l'artiste envers le bon côté de l'univers. En effet, dans ses œuvres, il y a toujours une recherche de vérités légères, de vues et de jugements. Pas une expression d'impressions positives - elles sont difficiles à trouver dans des sketchs de première ligne ou des histoires tragiques - mais une recherche du bon chemin, des vraies valeurs, de l'essence humaine et naturelle lumineuse du monde qui nous entoure.

"Forêt brûlée", 1881

Odalisque, 1875

Couches tectoniques de la culture

Dans la perception moderne, le travail de Polenov peut très probablement être attribué à un héritage sous-estimé. "Réalisme académique" est l'une des étiquettes modernes. Un tel concept n'existait tout simplement pas du vivant de ces maîtres. Une autre étiquette, encore plus inesthétique, est "Wanderers".

"Vieux moulin", 1880

"Libellule (" L'été rouge chantait… ")", 1876

Polenov et plusieurs autres grands peintres ont en effet organisé un mouvement novateur d'expositions itinérantes. C'était un moyen de gagner de l'argent. Le modèle économique, comme on l'appelle aujourd'hui. Bien sûr, les expositions avaient aussi un caractère pédagogique, mais elles ont été inventées précisément pour la mise en œuvre d'œuvres. Plus tard, les « Itinérants » ont été présentés comme quelque chose de similaire à un mouvement populaire. Cependant, l'implantation pas toujours habile des « principes du populisme » par des « critiques d'art en civil » entrave encore une perception adéquate de nombreux chefs-d'œuvre de la peinture russe. Le produit de la vente des tableaux a été utilisé par les artistes de différentes manières. Polenov a investi beaucoup d'argent, de temps et d'efforts dans le mécénat, pour soutenir les talents folkloriques. Cela a touché à la fois la peinture et le théâtre. La soi-disant "Maison Polenovsky" n'est qu'un des épisodes de l'activité du peintre.

"Paysage du Moyen-Orient", 1881

En évaluant l'héritage de Vasily Dmitrievich dans la culture russe, il convient de rappeler qu'il a travaillé et atteint des sommets brillants dans diverses directions:

"Le jardin de grand-mère", 1878

Doge de Venise, 1874

Portrait classique - un portraitiste reconnu de cette époque, non seulement des amis et des connaissances occasionnelles peints de manière proactive, il a reçu de nombreuses commandes de personnes éminentes;

"Étang à Abramtsevo", 1883

Paysage - ici Polenov est un maître reconnu, mais de très nombreuses oeuvres sont méconnues du grand public du fait de la diffusion obsessionnelle d'une partie seulement d'entre elles;

"La résurrection de la fille de Jaïrus", 1871

L'intrigue biblique est le fil d'or du travail de l'artiste, où son amélioration et son originalité peuvent être retracées tout au long de sa vie;

"Le plaisir de César", 1879

• Peinture historique - dans ce genre, le fils fidèle de la Patrie a également atteint le plus haut niveau, sans trahir son propre style et ses canons immortalisés;
• Peinture théâtrale, illustration - livres, idées d'affiches, images théâtrales, styles créés par Vasily Dmitrievich ont été inclus dans les éléments de la fondation de ce genre.

"Parthénon. Temple d'Athéna-Parthénos", 1882

Image de titre: « Forêt de pins au bord de la rivière »