Histoire du cerveau : examen par un historien du script Rus de 1937

2024 Auteur: Seth Attwood | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 16:04

Ou sur le fait qu'il est difficile de voler des vaches, alignées comme un "cochon", et aussi de dormir en armure sur le poêle, bien qu'Eisenstein, bien sûr, soit un génie. Révisé par le célèbre professeur d'historien Mikhail Tikhomirov. Le texte offre une profonde jouissance de sa richesse satirique et émotionnelle, généralement inhabituelle pour les hommes érudits. Profitez.

Une parodie de l'histoire (à propos du scénario "Rus")

Le magazine "Znamya" n ° 12 pour 1937 a publié le scénario littéraire "Rus", compilé par P. Pavlenko avec le réalisateur S. M. Eisenstein. Le thème principal du script est la bataille de la glace - un thème très intéressant et historiquement important. La bataille de la glace en 1242 a été un tournant dans la lutte de la Russie contre l'agression allemande. Par conséquent, la mise en scène d'une image sur le thème de la bataille des glaces devrait être saluée, mais, malheureusement, la résolution de ce sujet dans le scénario à l'étude ne peut en aucun cas être saluée. Les auteurs du scénario, comme nous le verrons plus loin, ont commis de nombreuses erreurs factuelles, impardonnables pour des personnes au moins quelque peu familiarisées avec l'histoire de la Russie, et ont donné une idée complètement déformée de la Russie au XIIIe siècle.

Le scénario débute par une « préface » dans laquelle les auteurs donnent une idée générale du thème qu'ils ont développé. Cette courte préface (une page et demie) est déjà pleine de nombreuses erreurs. « Au XIIIe siècle, écrivent les scénaristes, les Mongols ont réduit la Russie en esclavage. Son nord-ouest, Novgorod, restait le dernier coin de la Rus libre. Les patriotes russes se sont rassemblés ici de partout, ici ils ont accumulé des forces pour une libération future. »

ATTENTION! CECI EST UNE REVUE DE LA PREMIÈRE VERSION DU SCÉNARIO, PAS DU FILM FINAL

Ainsi, les auteurs ont avancé un nouveau concept, à leur avis, Novgorod était le centre du mouvement de libération du joug tatar. Mais un tel concept contredit tout le processus historique. La lutte contre les Tatars n'a pas été menée par Novgorod, mais par le nord-est de la Russie, dirigé par Moscou. Les auteurs du scénario l'ont également compris, évoquant à la fin de ses (p. 136) souvenirs de la bataille de Koulikovo. Puis il s'avère que les Allemands, essayant de s'emparer de Novgorod, voulaient ainsi verrouiller les marchés européens pour les Mongols (p. 103). Dans le scénario même, le maître déclare aux chevaliers et aux « pasteurs »: « Alors, Novgorod est à toi. Baptisez-le comme bon vous semble. Votre Volga, Dniepr, églises. À Kiev, je ne toucherai pas à une bûche ou à une personne »(p. 115). Les auteurs, apparemment, ne comprennent pas du tout que l'ordre n'était même pas en mesure de se fixer de telles tâches.

Dans la préface, tous les faits historiques sont, pour ainsi dire, délibérément confondus. Selon les auteurs du scénario, « Dmitry Donskoy a achevé les travaux commencés par Nevsky sur le champ de Kulikovo » (p. 103). Mais, premièrement, la bataille de Koulikovo n'a encore rien achevé, bien qu'elle ait été d'une importance capitale pour l'histoire de la Russie, et deuxièmement, la lutte contre les Allemands ne s'est pas arrêtée après la bataille de la glace. La déclaration des auteurs du scénario semble assez étrange: « La Russie qui grandit dans les batailles contre l'Asie et l'Occident est le thème de l'image » (p. 103). Qui doit être compris par l'Asie et l'Occident, les auteurs ne le disent pas. Mais généraliser l'Occident avec les Allemands, et l'Asie avec les Tatars, opposer idéologiquement la Russie à l'Occident et à l'Asie est totalement inapproprié.

Le texte du script est précédé d'une liste de personnages, il énumère 22 personnes, mais parmi eux seuls quelques-uns peuvent dire qu'ils auraient vraiment pu participer à la Bataille de la Glace. Laissant de côté les caractères déduits par les auteurs, attardons-nous uniquement sur les caractères dont les noms sont empruntés par les auteurs du scénario à certaines sources. Ceux-ci incluent: Alexander Nevsky, Vasily Buslaev (!), Gavrilo Oleksich, Tverdilo Ivanovich - le voïvode de Pskov, Bryachislavna - l'épouse d'Alexander Nevsky, Ivan Danilovich Sadko, Pelgusiy, Amelfa Timofeevna, German Valk, Berke - le khan de la horde.

Malheureusement, de tous ces personnages, un seul Alexandre Nevski peut être considéré comme un personnage véritablement historique, les autres, comme nous le verrons, sont dotés par les scénaristes de caractéristiques qui les éloignent des événements historiques décrits dans le scénario. Tout d'abord, nous pouvons assurer les auteurs du scriptqu'en 1242 le khan de la Horde d'Or n'était pas Berké, mais Batu. Berke est devenu Khan bien plus tard. Pelgusy, selon la légende de la bataille de la Neva, était un ancien du pays d'Izhora, pas un moine. Il a confirmé, en effet, avoir trahi Pskov aux Allemands, mais il n'était pas un voïvode à Pskov simplement parce qu'il n'y avait pas de voïvodes à Pskov au 13ème siècle. ne l'était pas, puisque la ville était dirigée par des maires. Ivan Danilovich Sadko, s'il a jamais existé, alors, en tout cas, au XIIe siècle, et non au XIIIe siècle, d'ailleurs, c'était un Novgorodien, et non un marchand de la Volga. La chronique connaît un certain Sotko Sytinich, qui a mis en scène au XIIe siècle. l'église de Boris et Gleb à Novgorod. Ce Sotko était le prototype de l'épopée Sadko, mais la raison pour laquelle le héros épique est entré dans le film historique n'est pas claire.

Encore plus incompréhensible est l'apparition d'un héros complètement légendaire - Vasily Buslaev avec sa mère Amelfa Timofeevna. Pendant ce temps, les scénaristes pourraient retrouver de véritables personnages historiques si les chroniques, et non le livret de l'opéra "Sadko" et les lointains souvenirs d'épopées lues dans l'enfance, leur servaient de source.

Passons à l'analyse du script lui-même, divisé en chapitres, ou épisodes. « Forêt en automne. Les chevaliers, alignés comme un coin, "comme un cochon", font irruption dans les villages près de Pskov "- c'est ainsi que le scénario commence. Nous sommes entièrement d'accord avec les auteurs du scénario que je suis dans les rangs en tant que "cochon" (c'est-à-dire dans un coin), et même en armure il est difficile de piller les villages, cela explique, apparemment, "la respiration haletante des chevaliers".

Mais on continue plus loin. Il y a de l'inquiétude à Pskov: « Sur le mur de la forteresse du voïvode, le seigneur gronde le chef de la défense de Pskov, le boyard Tverdila Ivanovitch. Il y a aussi le « cinq cents hommes » Pavsh, qui propose à « l'évêque » de retirer l'épée du traître Tverdila. Nous pouvons assurer aux auteurs du scénario que l'évêque n'est apparu à Pskov qu'à partir de la fin du XVIe siècle, alors que seuls les auteurs du scénario connaissent la position des « cinq cents »: il n'y avait pas de telle position à Pskov et Novgorod..

Le deuxième chapitre du script décrit Pereyaslavl. Cinq personnes tirent la senne et chantent. Cependant, Alexander Nevsky lui-même fait partie des pêcheurs. Il se dispute avec une Horde qui, apparemment, ne connaît pas le prince, bien qu'il lui ait été envoyé. Image feuillue et complètement incorrecte, forçant le seigneur féodal russe du 13ème siècle. tirer la senne avec les pêcheurs. Cependant, l'épouse du « prince-lapotnik », déjà mentionnée par Bryachislavna, prépare elle-même la soupe aux choux et va chercher de l'eau.

Le troisième chapitre commence par une description du marchandage à Novgorod. Cette description doit être donnée dans son intégralité:

« Novgorod célèbre un magnifique marchandage. La ville est joyeuse comme en vacances. Les rangées bruissent. Les marchands chantent sur les étals. Là un Persan bat du tambourin, là un Indien joue une chanson filandreuse sur un tuyau étrange; là le Varègue chante, là le Suédois a installé trois chanteurs, le Grec essaie de le suivre. Polovchanin montre un ours dressé. Les habitants de la Volga chantent en chœur. Un marchand vénitien portant un atlas joue de la mandoline et chante une sérénade. Des marchands étrangers, assis en cercle, boivent de la bière. Bruyant, amusant, négligent à la foire. Tas de cuir, fourrures de renard et de zibeline, grain, menuiserie. Bogomaz vend des icônes et les écrit immédiatement à la surprise de tous les passants. Les forgerons forgent des cottes de mailles et, comme les tailleurs, après avoir pris une mesure auprès de l'acheteur, fabriquent immédiatement ce dont il a besoin »(p. 109).

La ville, bien sûr, peut être comme "une fête joyeuse", mais quiconque n'a pas été conduit à Novgorod par l'ignorance complète des auteurs du scénario, et d'ailleurs en 1242, lorsque toute l'Europe avait peur de l'invasion tatare. Un marchand vénitien est venu ici, bien que Novgorod n'ait pas fait de commerce avec Venise. À travers les conflagrations des villes du sud de la Russie, un Grec atteint. Le Polovtsien est venu aussi. Il a apporté avec lui un ours de la steppe sans arbres, car ces animaux du nord boisé manquaient apparemment davantage. Un certain "Varazhin" est également arrivé. Ne le confondez pas avec un Varègue, car les Varègues sont des Scandinaves, et pourtant on vient de dire que le Suédois a déjà logé trois chanteurs, les Suédois, comme vous le savez, sont aussi des Scandinaves.

Pourquoi ces marchands multitribaux sont-ils venus ? Échanger? Non. Ils sont venus à Novgorod, après avoir surmonté de grands dangers, afin d'organiser un divertissement à l'imitation de l'acte correspondant de l'opéra "Sadko": un invité venitsien avec une mandoline, un Persan avec un tambourin, un Indien avec une pipe. Là-bas, dans le bazar, la cotte de mailles est fabriquée par des artisans étonnamment adroits, que nos cordonniers "froids" peuvent envier. Mais Sadko est le best-seller, il a une pancarte sur le hangar de stockage: "Ivan Danilovich Sadko, est arrivé des terres persanes." Tout à fait Kit Kitich de la pièce d'Ostrovsky ou des histoires de Gorbunov ! Il ne s'agit que des signes au XIIIe siècle. on ne sait rien, et les signes du XIXème siècle. ont longtemps été décrits à maintes reprises.

Cependant, les auteurs se retrouvent rapidement avec la foire et là, sur la place, organisent un veche, qui décide de faire appel au prince Alexandre pour combattre les Allemands. Les auteurs continuent leur voyage à travers la nature sauvage historique dans les 18 épisodes, ou chapitres, du script. C'est ennuyeux de suivre toutes les incongruités du scénario.

Dans le cinquième chapitre, les plus petits et les plus grands se battent sur le pont du Volkhov. Le "petit" - pour l'appel d'Alexandre, le "grand" - pour "complot avec les Allemands" (p. 113). En fait, grands et petits se sont opposés aux Allemands, tandis que le prince Alexandre n'était pas soutenu par les petits, mais par les grands. En général, les auteurs du scénario donnent en vain à Alexander des caractéristiques démocratiques inhabituelles. Vasily Buslai, bien sûr, est impliqué dans le combat sur le pont.

Le sixième chapitre montre comment les Allemands sont aux commandes à Pskov. Les promenades affirmées dans un traîneau tiré par des filles, comme le légendaire obrin de la première chronique. De rares passants tombent à genoux en passant Tverdila, etc. Et c'est un fier ancien Pskov russe ! Seules l'ignorance historique complète et l'imagination pervertie des scénaristes pouvaient se permettre d'humilier autant le grand peuple, qui même dans les années les plus difficiles de son histoire ne se laissait pas moquer.

Au onzième chapitre, une mystérieuse cérémonie a lieu: Tverdil est « ordonné » chevalier. Parmi les présents, il y a aussi quelques « chevaliers normands », dont l'origine n'est connue que des auteurs du scénario.

Au douzième chapitre, un chariot se précipite à travers champs. « L'ambassadeur du Khan est dedans. Il s'assoit, regarde dans le tiroir. Il y a une bague, un lasso et un poignard. Souriant, il regarde la Russie vaincue » (p. 122). Nous doutons que l'ambassadeur du Khan fasse la course dans le chariot. Non seulement les guerriers, mais même le clergé en Russie montaient généralement à cheval: en l'absence de bonnes routes, il était difficile de courir dans un chariot. La bague, le lasso et le poignard ont été empruntés par les auteurs du scénario à quelque roman; on ne sait pas pourquoi ils étaient nécessaires dans le scénario historique.

Dans le treizième épisode, les pauvres « princes », c'est-à-dire les enfants d'Alexandre Nevsky, « dorment côte à côte dans une amusante armure sur le poêle, marmonnant dans leur sommeil » (p. 122). Les auteurs du scénario pourraient au moins déshabiller les enfants, car il est très inconfortable de dormir dans une drôle d'armure, et même sur la cuisinière.

Mais l'objectif de cet épisode est la description de la bataille de la glace. Et maintenant, il s'avère que son personnage principal est Vasily Buslay, qui se bat à la fin de la bataille avec des arbres. Alexander Nevsky crie en latin et coupe la main de Maître Herman Balk. Particulièrement étrange est la description d'un « chud vêtu de façon bestiale », une demi-personne, appelée par les auteurs du scénario pour représenter les ancêtres des Lettons et des Estoniens. Toute cette scène fantastique se termine dignement par une image de champ de bataille, sur laquelle marche une certaine Olga, elle est aussi Petrovna (anciennement Yaroslavna), contrairement à Bryachislavna, appelée par son nom et son patronyme. Elle recherche Vasily Buslay avec une lanterne (!).

Dans d'autres épisodes, il est dit qu'Alexandre se rend à la Horde et meurt sur le chemin du retour sur le terrain de Kulikovo. Les fantômes de l'armée de Dmitry Donskoy apparaissent sur le terrain … Il n'est pas nécessaire qu'Alexandre Nevsky soit mort à Gorodets sur la Volga - le champ Kulikov peut effectivement terminer le tableau, et donc toutes les conclusions! Nous n'avons répertorié qu'une petite partie des erreurs et distorsions commises par les auteurs du scénario…

Nous devrions également nous attarder sur le langage de script. La langue de l'ancienne Russie se distinguait par un certain nombre de caractéristiques et ne se prête pas toujours à une interprétation moderne. Les scénaristes n'étaient nullement obligés de styliser la langue parlée par les personnages dans la langue du XIIIe siècle. Mais ils ont dû trouver des moyens de transmettre les traits caractéristiques de la langue du 13ème siècle. Les scénaristes avaient un excellent exemple de reproduction de la langue russe ancienne, bien que plus tardive - c'est la langue de "Boris Godounov" de Pouchkine. Mais Pouchkine a écrit il y a plus de 100 ans, alors que la philologie russe n'existait presque pas. Cependant, il n'a pas fait un seul anachronisme, et pas seulement parce qu'il était un artiste brillant, mais aussi parce qu'il a étudié avec diligence la langue russe ancienne.

Les scénaristes ont agi différemment. Ils ont décidé que la langue russe ancienne est la langue des commerçants de Leikin et des marchands d'Ostrovsky, épicée en plus du jargon d'Ostap Bender des Douze Chaises.

Ainsi, par exemple, Buslay dit: "Eh bien, comment ça se passe - je ne sais pas … Pourquoi tirer le bœuf par la queue" (p. 110). Dans le script, nous trouvons les joyaux suivants: « Frère, nous n'avons pas besoin de guerre » (p. 111); "Oo-oo, scandaleux" (!); « Et tu ne nous prendras pas mort, ton âme est un fléau » (p. 127).

Et voici comment Alexander Nevsky lui-même parle: « Quel est leur secret ? (p. 121); « Je suis le prince baptiste. Pas comme toi, je n'ai pas bu de bière (!), je n'ai pas goûté de sucreries d'outre-mer » (p. 117); ou « faire la guerre - ne pas casser un come » (p. 118). Que peut-on ajouter à ce langage, sinon de dire avec les auteurs: « Ecrire un scénario n'est pas une comédie à briser. A noter que le concept même de comédie n'était pas connu en Russie au XIIIe siècle.

Les Tatars parlent une langue très étrange. Les scénaristes les obligent à parler dans un langage brisé emprunté à des anecdotes chauvines: « Allez notre Horde, il y a du boulot là-bas » (p. 108); « Buyuk adam, yakshi adam »; « Il a battu les Suédois, mais les Tchèques nous ont battus », etc. (p. 119). Les Allemands ne sont pas non plus à la traîne des Tatars: « Zer gut est un cheval. Korosh, korosh »(p. 116); ou "Oh, bref" (p. 116); le Perse n'est pas en reste: « Rendez la ville joyeuse, la ville est belle » (p. 112).

Mais, peut-être, les défauts du scénario sont-ils compensés par son contenu idéologique ? Hélas, ce côté est également boiteux dans le script. Ce n'est pas par hasard que les auteurs du scénario ont fait d'Alexandre Nevski un lapotnik, ce n'est pas par hasard qu'ils ont transformé un événement historique glorieux en une sorte de « miracle »: la Russie du XIIIe siècle. le dépeint pauvre et misérable. Les représentants de cette Rus sont des héros légendaires et, de plus, débridés comme Vasily Buslai ou des mendiants et des moines. A Pskov, le mendiant Avvakum a convoqué les militaires, il chante: "Lève-toi, peuple russe." Le vieux mendiant dit: « Nous ordonnons que l'on se souvienne des affaires russes. Lève-toi, peuple russe. Lève-toi, frappe » (p. 107). Un rôle particulièrement important est attribué à un certain moine Pelgusius, en qui les auteurs du scénario ont transformé l'aîné du pays d'Izhora. Pelgusius est le principal agitateur.

Pendant la bataille des glaces « ils chuchotaient, haletaient, juraient dans les régiments novgorodiens » (p. 123); « Les cagnards de Novgorod criaient et maudissaient » (p. 124). La misérable et bâtarde Russie regarde de partout les auteurs du scénario. Tous les peuples sont plus forts qu'elle, tous plus cultivés, et seul un « miracle » la sauve de l'esclavage allemand. Comme tout cela est loin de la réalité historique. Les régiments de fer de Novgorod et de Pskov ont vaincu les Allemands et les Suédois non pas par "miracle", comme veulent le prouver les scénaristes, mais par leur courage et leur amour pour leur patrie. La bataille sur la glace n'est que le maillon le plus important de la chaîne des victoires russes sur les Allemands. Et les contemporains l'ont parfaitement compris.

Voici les mots dans lesquels un contemporain décrit la bataille sur la glace: « Après la victoire d'Alexandre, comme s'il avait vaincu le roi (de Suède), la troisième année, en hiver, nous irons en terre allemande en grande force, mais ils ne se vantent pas de la rivière: « Nous réprouverons la langue slovène ». La ville de Pleskov était déjà prise de plus en plus de cendres et ils ont planté du tiuni. Ce même prince Alexandre a été saisi, et la ville de Pskov a été libérée et la terre de leurs combattants a été enchevêtrée, et ils ont été pris de plus en plus sans nombre, mais hors d'eux. Inii Hradi, cependant, a copulé avec la germanité et a décidé: "Allons-y, nous vaincrons de nos propres mains Alexandre et son imam." Chaque fois que leurs gardes se rapprochaient et ochyutish, le prince Alexandre prenait les armes contre eux et couvrait le lac d'une multitude de deux hurlements … … revenez avec une glorieuse victoire du prince Alexandre. " Si les scénaristes travaillaient sérieusement sur les sources historiques, ils seraient capables de comprendre la beauté et la grandeur de notre passé et pourraient créer un scénario digne du nom « Rus » et du grand passé historique du peuple russe.

CE QUI ÉTAIT SUIVANT

Une critique de la première version du scénario du film "Alexander Nevsky" a été publiée dans la revue "Historian-Marxist", 1938, n° 3, pp. 92-96.

En le relisant 35 ans après la parution à l'écran du film du brillant cinéaste, il est facile de remarquer le ton trop dur de la critique et la présence dans celle-ci de certaines dispositions déraisonnables concernant l'introduction d'images épiques et artistiques créées par des scénaristes dans un film historique. Cependant, tous deux sont dictés non par la volonté d'abuser du scénario à tout prix, mais par le souci de créer un film à part entière, fidèle à la vérité historique, qui serait un hymne au courage et aux exploits des ancêtres dans leur lutte pour l'indépendance de la patrie, servirait les nobles idées du patriotisme soviétique…

Après la parution de la revue de M. N. Tikhomirov, une discussion sur le scénario "Rus" a eu lieu, qui a été envoyée pour examen au plus grand expert de l'histoire de Novgorod, le chef de l'expédition archéologique de Novgorod, le prof. UN V. Artsikhovski. Les principales dispositions de son examen détaillé coïncidaient avec les principales dispositions de l'examen de M. N. Tikhomirov.

CM. Eisenstein et P. A. Pavlenko a pris en compte les critiques et les souhaits contenus dans les critiques et a retravaillé le scénario à deux reprises. Répondant aux critiques, ils ont écrit: "… Grâce au grand travail que nous avons accompli en collaboration avec des historiens, le scénario" Rus "a mis fin à son existence dans les pages du magazine. Son successeur est le scénario « Alexandre Nevski », dans lequel, nous semble-t-il, nous avons réussi à éviter les libertés historiques… » (Literaturnaya Gazeta, 26 avril 1938). Pour participer au travail sur le film, le prof. UN V. Artsikhovski.

Comme il le rappelle, S. M. Eisenstein, malgré le ton acerbe de la critique de M. N. Tikhomirov, l'a très appréciée et a accepté la plupart des commentaires. Ainsi, il a complètement supprimé le thème « tatare-mongol » du scénario, éliminé des erreurs historiques spécifiques et effectué un gros travail sur la langue des personnages. Parallèlement, S. M. Eisenstein a défendu le droit de l'artiste à son interprétation des personnages historiques et épiques, en leur donnant de nouvelles fonctionnalités, le déplacement chronologique des événements. Cela a reçu l'expression la plus vive dans la préservation de l'image de Vasily Buslai et de sa mère dans le film.

À propos de l'histoire du travail sur le scénario et le film "Alexander Nevsky" S. М. Eisenstein raconte dans Notes autobiographiques, publiées à titre posthume dans le premier volume de ses écrits. (S. M. Eisenstein. uvres choisies. En 6 volumes, vol. I. M., 1964, p. 500). La même édition a publié la dernière révision du scénario du film « Alexander Nevsky » avec un commentaire détaillé de l'édition du volume, qui raconte le travail des auteurs du scénario, sa discussion et sa critique (ibid., vol. VI. M., 1971, pp. 153-196 - scénario, pp. 545-547 - commentaire).

Le film de S. M. « Alexandre Nevski » d'Eisenstein est devenu l'un des chefs-d'œuvre du cinéma soviétique et ses créateurs ont reçu le prix d'État en 1941.

En 1947, P. A. Pavlenko a retravaillé le scénario dans l'histoire du film "Alexander Nevsky" (PA Pavlenko. Sélectionné. M., 1949). Dans cette histoire de film, publiée dans l'édition posthume de ses œuvres, P. A. Pavlenko a omis la préface très critiquée, mais pour une raison inconnue a restauré non seulement toute la partie tatare-mongole du script "Rus", mais aussi toutes ses erreurs factuelles, incongruités historiques et défauts dans la langue des personnages, corrigés et absents dans le film (PA Collected works in 6 volumes, vol. 6. M., 1955, pp. 190-191, 195-198, 202, 204, 206-209, 212, 214-220, 223-226, 230-231) …