La différence fondamentale entre les dessins animés soviétiques et modernes

2024 Auteur: Seth Attwood | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 16:04

Le dessin animé n'est pas seulement un produit de l'environnement médiatique, mais aussi l'une des formes d'art qui a un grand potentiel éducatif. L'enfant passe beaucoup de temps devant la télévision: jusqu'à plusieurs heures par jour. Et si vous considérez que les enfants d'âge préscolaire étudient constamment le monde, alors un tel temps passé devant l'écran ne peut pas passer sans laisser de trace.

Comparons le potentiel éducatif des dessins animés de la période soviétique et des dessins animés nationaux et étrangers modernes (créés après 1991).

Remplir des dessins animés soviétiques

L'écrasante majorité des caricatures soviétiques étaient de nature moralisatrice, cette moralité était souvent affichée avec franchise. Les dessins animés modernes ne diffèrent pas par la morale stricte.

Comme critères d'évaluation des dessins animés soviétiques, prenons le potentiel éducatif dans les domaines de l'éducation et les tâches principales; les directions et les tâches peuvent être complétées - nous n'en prendrons que quelques-unes. Pour résoudre ces problèmes, nous sélectionnerons les dessins animés appropriés (voir tableau).

En termes de contenu, les dessins animés soviétiques correspondent à l'âge des enfants, sont simples et compréhensibles, les personnages de dessins animés parlent une belle langue, leurs actions peuvent être considérées comme un exemple ou un anti-exemple que les enfants peuvent comprendre. Ainsi, les dessins animés soviétiques contribuent aux tâches éducatives les plus générales, ce qui signifie qu'ils peuvent être activement utilisés à la fois dans le programme éducatif d'un établissement d'enseignement préscolaire et à la maison.

Remplir des dessins animés modernes

Les dessins animés modernes sont difficiles à systématiser selon les orientations de l'éducation, c'est pourquoi nous prenons les critères d'évaluation suivants: composante genre, composante esthétique, vocabulaire, exemples de comportement, humour, etc.

Les intrigues de dessins animés modernes contiennent souvent des éléments totalement non puérils: crises de colère, chantage, bagarres, mort, meurtre, funérailles, courses, non-remboursement de dettes, affrontements criminels, rassemblements ivres, vengeance, sièges policiers, perte de raison, procès par un composante criminelle, amoureuse-érotique.

Par exemple, dans le dessin animé "Shark Story" montre la mort d'un requin et la cérémonie funéraire: enterrement, service funèbre, expression de condoléances. Ou dans "Treasure Planet", il y a un terrible meurtre dans l'espace. Et dans "Shrek3", la mort du crapaud royal est montrée longuement et avec beaucoup de détails. A "Madagascar", des pingouins s'emparent du navire et prennent le capitaine en otage, le frappant violemment au visage. Au même endroit, la grand-mère bat furieusement le lion. Le roi de "Shrek2" engage un tueur à gages pour assassiner l'élu de sa fille. Et quelle scène dans un pub avec des héros ivres de contes de fées et un travesti ("Shrek3") ! Dans "Alyosha Popovich et Tugarin the Serpent", toute l'intrigue est tordue sur une dette de jeu, presque tout le monde, de Baba Yaga au souverain - Prince, joue à des jeux de hasard pour de l'argent. Les animaux de "Season of the Hunt-2" organisent une sorte de torture de chien. Toutes ces intrigues ne rentrent en aucun cas dans le cadre du genre de dessin animé pour enfants.

La composante esthétique des dessins animés modernes est également à un niveau faible: les personnages sont souvent tout simplement laids.

Le même Shrek - pouvez-vous vraiment l'appeler mignon ? Et les effrayants monstres et cyborgs de Treasure Planet, et l'effrayant Ninja vert « muté dans les égouts » ? Le dessin animé "Teenage Mutant Ninja Turtles" peut être attribué au genre "dessin animé d'horreur". aux yeux rouges, des monstres, des sorties vers d'autres mondes, des batailles sans fin, des poursuites, des bagarres, des vols, des meurtres, des sauts d'immeubles de grande hauteur, etc.).

Les dessins animés modernes contiennent un faible niveau de culture de la parole: des mots d'argot grossiers qui sont inacceptables pour l'audition d'un enfant.

Des exemples de vocabulaire grossier sont présents dans de nombreux dessins animés: « gosse », « stupide », « ce buisson ressemble à une grosse femme », « ne me pique pas ta sale saucisse verte ! », « Entraînement au baiser du cul », « imbécile", ("Shrek"), "jeter du caca au conférencier" ("Madagascar") "sortez d'ici!" ("Chasse saison 2"). Le vocabulaire argotique est également représenté dans de nombreux dessins animés: "losers", "me khana", "trump", "*** o", "shizovoy place" ("Madagascar"), "fell in love" ("Cars"), "drop dead" ("Saison de chasse 2").

Mais à côté de cela, dans les dessins animés modernes, des sujets non enfantins souvent évoqués se manifestent dans de telles expressions: "nous nous parlerons d'histoires d'amour", "veux-tu l'avoir?", "Cul haut élastique", "nous sommes sexy!", "Je porte des culottes pour femmes", "Vous êtes une voiture aimante, reposez-vous!" ("Shreks"), "les amants s'amusent" ("Shark story"), "mariage ritual", "you have sex?" ("Chasse saison 2"). Et dans le dessin animé "Happy Feet", le sage de la colonie de manchots nommé Lovelace déclare qu'"il est obligé de se retirer dans son lit pour des plaisirs amoureux". Parfois, il y a des erreurs flagrantes: dans "Alyosha Popovich", le mot "leur" est prononcé et le héros lui-même écrit avec des erreurs: "sabrat". Les enfants utiliseront ce vocabulaire, le considérant comme réel, vivant, "*** oups". C'est ce vocabulaire qui peut constituer la base de la culture de la parole des enfants.

Aspect pédagogique de l'animation

À travers des dessins animés, l'enfant apprend des modèles de comportement, des méthodes d'action, des algorithmes pour atteindre des objectifs. Malheureusement, dans les dessins animés modernes, cette méthode est souvent l'agression.

Selon de nombreuses études, les enfants qui regardent principalement des dessins animés étrangers ont une augmentation de la cruauté et de l'agressivité. Après avoir regardé un dessin animé, les enfants se souviennent le plus souvent des personnages principaux avec certaines caractéristiques. Par conséquent, ce sont les types des personnages principaux, leurs caractéristiques principales et essentielles, qui sont extrêmement importantes pour la compréhension: Shrek ("Shrek") - mal élevé, grossier; âne ("Shrek") et zèbre ("Madagascar") - ennuyeux, obsessionnel, bavard; Alex le lion ("Madagascar") - narcissique; Alyosha Popovich ("Alyosha Popovich et Tugarin le Serpent") - lâche, stupide; Amusant ("Aliocha Popovich et Tugarin le Serpent") - égoïste, hystérique, ne respectant pas les aînés.

Ces héros deviennent des « amis » des enfants (et sous forme de jouets également), ce sont eux qui deviennent des lignes directrices pour l'imitation et des modèles de comportement. L'un des héros préférés des enfants, Shrek, déclare à plusieurs reprises avec hystérique: « Je me fiche de ce que les gens pensent de moi. Je ferai ce que je veux ! Le prince d'« Ilya-Muromets » insiste constamment sur son statut: « Je suis un prince: je peux faire ce que je veux », et fait aussi le tour de la table, s'endort le visage dans une assiette. Et la jeune fille Zabava est capricieuse et paresseuse, chevauche autour du cou de sa propre grand-mère bossue.

Mais pour les enfants, le personnage principal du dessin animé est définitivement un héros positif. Cela signifie que l'enfant le perçoit entièrement et complètement comme "bon", l'enfant n'est pas encore capable de déterminer toute la complexité de la nature du héros, évaluant ce que le héros fait "bien" et ce qui est "mauvais". Par conséquent, l'enfant prend tout ce que le héros bien-aimé fait pour acquis.

Les dessins animés modernes se positionnent comme légers, drôles, humoristiques. Mais l'humour présenté dans les dessins animés est souvent colérique, grossier, stupide, superficiel et primitif, il ne révèle pas le comique intérieur de la situation.

Par exemple, des situations où l'on inflige de la douleur sont montrées avec humour: Shrek sur une colline reçoit un coup en dessous de la ceinture ("Shrek"); l'oiseau a éclaté de chant pour que la princesse puisse prendre des œufs de son nid pour le petit déjeuner ("Shrek"); l'oiseau a été distrait et s'est écrasé contre le mur ("Shrek3"). Des situations humoristiques humiliantes se jouent: un baiser sur le cinquième point (« Shrek »); le prince, l'empereur et d'autres représentants du gouvernement marchent constamment dans les excréments, puis dans un seau ("Ilya Muromets"); à Madagascar, un zèbre donne à une girafe un thermomètre rectal, qu'il prend d'abord dans sa bouche, puis crache avec dégoût. Et toutes ces situations sont montrées avec une prétention à l'humour.

Les mauvaises manières, les comportements incorrects qui violent toutes les normes sont présentés comme ridicules: roter, péter (tous des « Shreks »); l'âne jette la couverture du Shrek nu et s'exclame: « Oh ! Voudriez-vous vous acheter un pyjama !" ("Shrek2"); culottes pour femmes jetées au lion par des admirateurs enthousiastes ("Madagascar"). Ainsi, les enfants apprennent qu'il est possible de rire de la douleur, de l'humiliation, des mauvaises manières et de la vulgarité.

Ainsi, les dessins animés modernes ont un potentiel éducatif douteux, voire anti-éducatif, désorientant l'enfant. Les dessins animés soviétiques sont plus simples et plus compréhensibles pour les enfants, il est plus facile pour les enfants d'âge préscolaire de les comprendre, ce qui développe la pensée des enfants. Les dessins animés modernes sont trop complexes, parfois même un adulte peut avoir du mal à les comprendre. De telles difficultés ne développent pas la pensée de l'enfant, mais conduisent à une perception superficielle irréfléchie.

Dans les dessins animés soviétiques, le discours correct et beau sonne, qui transmet toute la gamme des sentiments et des émotions du héros. Dans les dessins animés modernes, les voix sont les mêmes, le niveau de culture de la parole est faible et la parole est pauvre. Les dessins animés soviétiques contribuent au développement de la parole et les dessins modernes - à son retard.

Les dessins animés soviétiques sont divers, uniques, chaque personnage a son propre personnage, ses émotions, sa voix, les sons de la musique de l'auteur dans ces dessins animés. Les modernes rappellent le cachet du genre: histoires similaires; des héros semblables qui parlent avec les mêmes voix, rient de la même manière, sautent, tombent; des sons similaires. Dans les dessins animés modernes, il y a beaucoup d'agressivité et d'irritation, et ils sont souvent créés par des héros positifs.

Les enfants ressentent des émotions positives à travers les dessins animés, se réjouissent, font preuve d'empathie, pleurent. Les enfants d'âge préscolaire sont très impressionnables et ne peuvent pas toujours distinguer "la réalité des créations de l'imagination". Par conséquent, les enfants commencent à faire confiance au dessin animé, à l'accepter comme faisant partie de la réalité, à percevoir les valeurs et les attitudes qu'il contient. Les dessins animés "jouent un rôle important dans la formation des perceptions et du monde".

Pour les enfants, l'art est une forme de cognition et de maîtrise du monde, c'est un ami plus âgé qui montre « ce qui est bien et ce qui est mal », quelles conséquences et punitions peuvent suivre les mauvaises actions, quels résultats positifs peuvent suivre les bonnes actions. Un enfant apprend à travers les dessins animés, apprend beaucoup de nouvelles choses: de nouveaux phénomènes, des noms, des mots, des situations humoristiques.

Les enfants socialisent en apprenant à se comporter à partir de personnages de dessins animés. Les enfants apprennent d'abord par imitation. Par conséquent, en mettant en évidence leurs personnages de dessins animés préférés, les enfants commencent à les imiter, à se comporter comme eux, à parler leur langue, à appliquer les connaissances acquises dans le dessin animé.

Ils commencent à demander à leurs parents des choses représentant leurs personnages préférés et leur dédient leurs premiers essais scolaires. Il ne fait aucun doute que pour une parentalité efficace, un enfant doit être doté de bons modèles de comportement.

Les dessins animés sont compréhensibles pour un enfant d'âge préscolaire, car ils expliquent de nombreux processus à l'enfant sous une forme accessible, le présentent au monde et satisfont les besoins cognitifs et émotionnels. Le dessin animé est l'éducateur le plus efficace de l'environnement artistique et médiatique, car il combine le mot et l'image, c'est-à-dire qu'il comprend deux organes de perception: la vue et l'ouïe en même temps.

Par conséquent, le dessin animé a un puissant potentiel éducatif et fait partie du matériel visuel faisant autorité et efficace.

Mais comme souvent les enseignants et les parents modernes ne prennent pas assez au sérieux les dessins animés, sous-estimant leur influence sur l'enfant, une situation survient lorsque l'enfant regarde tout. Mais un dessin animé peut contribuer à la formation de la personnalité d'un enfant, et peut au contraire l'entraver. Si le dessin animé contient un potentiel anti-éducation ou n'est pas adapté à l'âge de l'enfant, alors l'influence du dessin animé sera toujours là, et il peut ne pas du tout conduire aux résultats escomptés. L'influence négative des médias sur les enfants qui ne savent pas encore critiquer les phénomènes du monde extérieur peut être dangereuse. Afin de neutraliser les influences négatives ou de ne pas les autoriser du tout, et de renforcer les influences positives, il est nécessaire d'introduire les dessins animés dans le facteur « éducateurs ciblés ».

Pour ce faire, il est nécessaire d'évaluer le potentiel éducatif des dessins animés et de les utiliser à bon escient en introduisant les dessins animés comme moyen supplémentaire de former des qualités dans les programmes des institutions pour enfants, ainsi que de recommander aux parents l'enseignement à domicile. Et aussi de révéler le potentiel négatif pour que les parents protègent l'enfant de lui ou apprennent à travailler avec lui, révélant l'essence de ce négatif. Si les dessins animés ne sont pas transférés dans la catégorie des éducateurs déterminés et contrôlés, ils affecteront l'enfant de manière chaotique et négative.

Les dessins animés contiennent un potentiel éducatif qui favorise ou entrave le développement cognitif, esthétique, émotionnel-figuratif des enfants d'âge préscolaire et des élèves plus jeunes. Cela s'applique à tous les dessins animés.

La plupart des dessins animés soviétiques contiennent un potentiel éducatif qui peut être utilisé à dessein pour la formation et l'éducation, les dessins animés modernes contiennent le plus souvent un potentiel anticulturel destructeur qui ne satisfait pas la solution des problèmes éducatifs, en particulier l'éducation morale, professionnelle et esthétique.