Que peut nous apporter le jeu des instruments de musique ?

2024 Auteur: Seth Attwood | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 16:04

Mouvement, dextérité, synchronicité: nous comprenons comment la musique affecte le cerveau, en quoi le cerveau des musiciens diffère de celui habituel, et que peut nous apporter la pratique d'instruments de musique ?

Dans son essai Musicophilia: Tales of Music and the Brain (2008), le célèbre neurologue et psychiatre Oliver Sachs a noté:

La capacité universelle de répondre à la musique distingue les humains en tant qu'espèce. On dit que les oiseaux « chantent », mais la musique dans toute sa complexité, avec les rythmes, l'harmonie, les tonalités, le timbre, sans parler de la mélodie, n'appartient qu'à nous. Certains animaux peuvent apprendre à battre un rythme, mais nous ne les verrons jamais se mettre soudainement à danser spontanément sur la musique, comme le font les enfants. Comme le langage, la musique est une caractéristique humaine.

Cependant, dans un sens, la musique a anticipé l'émergence du langage, car ce sont les sons qui constituent la principale forme de communication. Nous sommes capables d'exprimer des émotions, de parler, d'inspirer, d'évoquer la sympathie, la confiance et la compassion à travers les sons que nous produisons, mais la musique elle-même nous fait invariablement vivre différents états - du calme ou de l'immersion dans une profonde tristesse à la stimulation d'une activité incroyable et la naissance d'un véritable joie. Et peut-être pour cette raison, la musique est l'un des arts les plus instinctifs et communicatifs. Dans le même temps, la musique en tant qu'art le plus sensuel et intuitif reste encore un phénomène mystérieux, notamment du point de vue de son impact sur le cerveau, sur notre neurophysiologie.

Comment la musique affecte-t-elle le cerveau ? En quoi le cerveau d'un musicien est-il différent d'un cerveau normal ? Que peut nous apporter le jeu des instruments de musique ? Comme le montrent de nombreuses études à travers le monde - beaucoup. Ainsi, récemment, des scientifiques de Stanford ont découvert qu'écouter de la musique aide le cerveau à anticiper les événements et améliore la concentration. De plus, des recherches sur les effets thérapeutiques de la musique rythmique ont montré qu'elle stimule le cerveau et fait résonner les ondes cérébrales au rythme de la musique, ce qui à son tour « facilite le mouvement lorsque la capacité de se déplacer est altérée ou pas du tout développée."

Et une étude récente menée par des scientifiques finlandais de l'Université de Jyväskylä a révélé que jouer régulièrement de n'importe quel instrument de musique peut « modifier » les circuits de notre cerveau et même améliorer ses performances globales.

L'étude est basée sur des données datant de 2009, qui ont ensuite montré que des périodes prolongées de pratique musicale augmentaient la taille des centres du cerveau responsables de l'audition et de la dextérité physique. Les musiciens sont plus susceptibles de filtrer les interférences sonores et de comprendre la parole dans un environnement bruyant, et certains peuvent même se vanter de distinguer les signaux émotionnels dans les conversations (dans le même environnement bruyant). Des études antérieures ont également montré que le corps calleux - le tissu qui relie les hémisphères gauche et droit du cerveau - est plus grand chez les musiciens que chez les personnes normales. Des scientifiques finlandais dirigés par Iballa Burunat ont décidé de revérifier les anciennes données et de découvrir si cette circonstance améliore la connexion entre les hémisphères cérébraux.

Deux groupes ont été constitués pour l'étude. Le premier comprenait des musiciens professionnels (claviéristes, violoncellistes, violonistes jouant du basson et du trombone), et le second comprenait des personnes qui n'avaient jamais joué d'instruments de musique professionnellement.

Pour comprendre comment écouter de la musique - et pas seulement la jouer - affecte les hémisphères cérébraux, les scientifiques ont utilisé des scanners IRM. Pendant que les sujets étaient dans les scanners, trois morceaux de musique ont été joués pour chacun d'eux: la chanson Stream of Consciousness du groupe Dream Theater (rock progressif), le tango argentin "Adios Nonino" d'Astor Piazzolla et trois extraits du classique - "Le Printemps Sacré" d'Igor Stravinsky. Les chercheurs ont enregistré la réponse cérébrale de chaque participant à la musique et ont comparé l'activité des hémisphères gauche et droit à l'aide d'un logiciel.

Il s'est avéré que la partie du corps calleux qui relie les deux hémisphères est en fait plus grande chez les musiciens. Les chercheurs ont également découvert que l'activité cérébrale gauche et droite était beaucoup plus symétrique dans le cerveau des musiciens que chez les non-musiciens. Dans le même temps, les claviéristes ont montré l'équilibre le plus symétrique, et les chercheurs attribuent cela au fait que jouer des claviers nécessite une utilisation plus synchrone des deux mains. Burunat souligne:

Les claviéristes utilisent les mains et les doigts d'une manière plus semblable à un miroir lorsqu'ils jouent. Bien que jouer des cordes nécessite également une motricité fine et une coordination des mains, il existe toujours une asynchronie entre les mouvements de leurs doigts.

Les musiciens d'ensembles professionnels ont montré des réponses rapides à de multiples stimuli sensoriels, une compétence essentielle pour une collaboration musicale réussie. Les chercheurs pensent que cette compétence - nécessitant vitesse et agilité - peut également nécessiter une utilisation plus symétrique des deux hémisphères.

Mais, comme le notent les scientifiques, la chose la plus étonnante à ce sujet est que tous les effets que les instruments de jeu ont sur le cerveau sont activés par les musiciens et simplement en écoutant de la musique - ce qui signifie que non seulement le cerveau change avec l'éducation musicale, mais aussi le perception de la musique. Le cerveau des musiciens semble se « reconfigurer », créant des voies neuronales alternatives.

Nous avons également observé des réponses cérébrales symétriques dans les régions fronto-pariétales des musiciens, qui sont responsables du travail des neurones miroirs. Par conséquent, écouter de la musique est susceptible d'activer des neurones qui régulent également le mouvement qui produit ces sons.

Selon des scientifiques finlandais, les résultats de leurs recherches indiquent de manière convaincante que le cerveau des musiciens est différent du cerveau d'une personne ordinaire: ses hémisphères interagissent mieux les uns avec les autres. Leurs cerveaux sont capables de travailler de manière plus synchrone, mais les scientifiques ne sont pas encore prêts à dire quels avantages cette connexion améliorée apporte aux musiciens dans d'autres compétences liées au travail des mains. Ces questions formeront certainement la base de nouvelles recherches. En attendant, une chose est claire - un long jeu sur un instrument de musique affecte directement le développement du cerveau et les fruits de cette influence sont constants et indépendants de la situation de jeu elle-même. N'est-ce pas une raison pour faire de la musique ?