7 preuves du faux buste de Néfertiti

2024 Auteur: Seth Attwood | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 16:04

Aujourd'hui, le buste de Néfertiti est l'une des œuvres les plus célèbres de l'art égyptien antique, exécutée dans le style amarnien. Le buste est un portrait stylisé de la reine Néfertiti, qui était l'épouse du pharaon Akhénaton, qui est entré dans l'histoire grâce à un certain nombre de réformes innovantes, son règne est tombé sur la période 1351-1334. AVANT JC. Le buste de Néfertiti est actuellement exposé au Nouveau Musée de Berlin.

Les experts se disputent sur l'origine de la reine, sur le type de famille qu'elle était, mais pour les gens ordinaires, les différends sur l'authenticité du célèbre artefact sont plus intéressants. Ils durent depuis longtemps, et le dernier coup dur pour les défenseurs de la version de son authenticité a été porté par le critique d'art suisse Henri Stierlin, qui a catégoriquement déclaré un faux. Quels sont ses arguments ?

En 1912, des archéologues allemands, dirigés par Ludwig Borchardt, ont effectué des fouilles de l'une des colonies détruites, dont il existe de nombreuses sur le territoire de l'Égypte moderne. Selon les experts, ils fouillaient un atelier ayant appartenu au sculpteur tsariste.

Un jour, une partie de la sculpture a été remarquée par les archéologues parmi la poussière de brique. Après de nombreuses heures de tentatives pour la sortir soigneusement du sable et des décombres des murs de briques de la maison, les historiens ont pu constater que leur trouvaille était un buste de femme grandeur nature, en calcaire et avec des peintures magnifiquement conservées. Le visage de la femme avait un ovale doux, une bouche bouffie parfaitement dessinée, de magnifiques yeux en forme d'amygdale et un nez droit. L'œil gauche est légèrement rayé et, apparemment, à cause de ce défaut, l'œil est tombé, ce qui est bien conservé du côté droit. L'œil droit est un insert en cristal de roche avec une petite pupille en ébène. La perruque bleue, assez haute, est enveloppée d'un petit bandeau en frêne, qui est orné de pierres précieuses. Selon les hypothèses des archéologues, il y avait plus tôt sur le front du buste un urey - un symbole du pouvoir royal sous la forme d'un serpent sacré.

Le buste a été emporté par des archéologues allemands en Allemagne et il est aujourd'hui conservé au Nouveau Musée d'Égypte. Tout au long du vingtième siècle, la découverte a été soumise à plusieurs reprises à une variété d'expériences par des scientifiques. Et tout récemment, des chercheurs ont tiré une conclusion sensationnelle, selon laquelle le visage de la plus belle reine de l'Égypte ancienne a été retouché après la création de la version initiale du buste. Ainsi en utilisant les méthodes de tomodensitométrie, les chercheurs ont pu voir sous la couche de plâtre, le vrai visage de cette femme - le pharaon. Il s'est avéré que la femme d'Akhenaton avait une petite bosse sur le nez, les coins de ses lèvres étaient légèrement abaissés, il y avait des fossettes sur ses joues et ses pommettes n'étaient pas si clairement marquées. Même si les yeux étaient plus expressifs. Les historiens pensent que le buste a été retravaillé plus d'une fois selon les canons changeants de la beauté féminine. Ainsi plus d'une fois les pommettes ont été polies, le visage a changé, les yeux se sont approfondis, seules les oreilles royales sont restées intactes.

Avec le buste de Néfertiti, le musée de Berlin présente des fresques de la seconde épouse d'Akhenaton, une petite statuette de la Grande Reine, également en calcaire, et deux portraits de Néfertiti - en plâtre et en granit. Mais malgré l'excellent état du reste des pièces de cette exposition égyptienne antique, le buste attire invariablement l'attention des touristes. C'est lui qui est la principale attraction du musée et la marque de fabrique de tout l'art d'Amarna.

En raison de l'érosion du granit, les contours du visage sont devenus flous. Le degré d'érosion montre que cette sculpture a plus de mille ans. Il est presque impossible de simuler une destruction érosive.

Il est difficile de dater le buste coloré de Néfertiti en utilisant les méthodes scientifiques naturelles traditionnelles des archéologues, puisqu'il est en pierre. Cependant, l'analyse critique est encore possible. Ses principaux points sont exposés dans le livre de 2009 d'Henri Stirlin, Le buste de Néfertiti - Une escroquerie égyptologique ?

Quels arguments de poids l'auteur avance-t-il ?

1. Préservation idéale suspecte de la trouvaille

On pense que les conditions de séjour du buste de Néfertiti dans le sol étaient tout simplement idéales, ce qui soulève des questions pertinentes. Bien sûr, il y a même des momies bien conservées, par exemple, trouvées là-bas, à Amarna. Mais ils étaient dans des sépultures murées dans des tombes en pierre, sans accès à l'air, avec des niveaux d'humidité et de température constants. Et le soi-disant atelier de Thoutmosis, où le buste de la reine a été découvert, était à l'air libre. De toute évidence, les conditions de séjour des objets sculpturaux y étaient complètement différentes, beaucoup plus destructrices.

De plus, la ville d'Amarna, ou Akhetaton, se dressait sur la douce rive du Nil, et l'atelier de Thoutmosis était situé à environ 150-200 mètres de l'eau. Lors de crues périodiques (jusqu'à 7 mètres de hauteur), l'ensemble du territoire était inondé d'eau. Tous les objets qui auraient été trouvés dans cet atelier, y compris un buste coloré, à cette époque auraient dû être, sinon dans l'eau, alors dans un sol très humide. Au moment de sa découverte, le buste de Néfertiti gisait profondément dans le sable sur la rive même du fleuve. Comment pouvez-vous croire qu'il est resté dans de telles conditions pendant 3360 ans et qu'il est resté pratiquement indemne ?

En comparaison. A gauche, une véritable sculpture de la tête de Néfertiti. On voit bien ce qu'est en réalité la destruction naturelle du calcaire. L'artefact a été trouvé à Amarna, hauteur - 36 cm.

Le célèbre buste de Néfertiti n'a aucune trace de contact avec le sol. Le gypse est une matière assez douce, il est donc surprenant qu'il n'y ait pas une seule rayure dans le portrait de la reine, seule l'oreille est décollée, le socle de la sculpture est légèrement abîmé…

2. Durabilité

La sculpture égyptienne antique est toujours réalisée avec une marge de stabilité excessive, c'est presque sa principale caractéristique. Aucun maître de l'Égypte ancienne a ressenti la répartition de la gravité dans sa création, et n'a jamais fait quelque chose d'aéré, de léger et d'instable. Tout s'est déroulé pendant de nombreux siècles, les statues n'auraient pas dû basculer à la suite d'un impact lumineux accidentel. Le buste de Néfertiti est en conflit avec ces traditions, son centre de gravité est fortement décalé vers l'avant, rendant la sculpture extrêmement instable. Pour résoudre ce problème, lors de l'installation dans un musée de Berlin, deux broches métalliques ont été installées dans sa base. Je me demande comment Akhenaton monterait un buste de sa femme bien-aimée dans son palais ?

A gauche: radiographie du buste. A droite: lors d'un zoom avant, vous pouvez clairement voir la superposition de deux couches de gypse de densités différentes. Évidemment, cela était nécessaire pour amener la sculpture à au moins une sorte d'équilibre. On peut voir qu'au début un plâtre moins dense a été appliqué, mais la figure est restée instable. Ensuite, une nouvelle couche de gypse plus dense a été ajoutée. Le buste est devenu plus stable, mais clairement pas assez: avec une légère poussée, la silhouette perdrait l'équilibre.

3. Épaules

L'une des caractéristiques frappantes de la figure est la coupe verticale des épaules. Pas une seule sculpture égyptienne antique n'a une telle forme, elles se terminaient toujours soit par un cou, soit étaient faites jusqu'à la taille ou sur toute la hauteur. Face à l'incohérence avec les canons.

4. Journal d'expédition

Davantage. Tous les archéologues professionnels tiennent un journal où ils consignent des informations sur les valeurs trouvées: où, quand et comment elles ont été découvertes. L'apparence est décrite, des photographies ou leurs croquis sont joints, et ainsi de suite. Les journaux de l'expédition de Borchardt ont survécu, mais il n'y a aucune mention d'une belle et surprenante découverte. Comme il n'y a pas d'autorisation spéciale dans les archives, qui est délivrée par la partie égyptienne lors de l'exportation de découvertes archéologiques à l'extérieur du pays.

Le manque d'informations primaires sur la sculpture alarme naturellement les chercheurs, mais cette histoire devient alors encore plus étrange. Après que la sculpture ait été vue par le duc de Saxon, qui est venu sur les fouilles exactement le jour de sa découverte, elle disparaît du champ de vision des scientifiques et du public pendant 11 ans. Il s'avère que pendant tout ce temps, la sculpture a été simplement conservée par James Simon, qui a parrainé l'expédition. Est-ce possible lorsqu'il s'agit d'une découverte archéologique sensationnelle ?

5. La deuxième sculpture sous la première

A l'époque de Borchardt, il n'y avait pas de tomodensitométrie, mais maintenant elle l'est et clarifie beaucoup de choses. Avec son aide, une chose étrange a été révélée - il y a une deuxième sculpture à l'intérieur du buste. Il s'avère que l'artiste a d'abord travaillé avec une pierre, en réalisant une ébauche, puis a moulé du plâtre dessus, donnant des formes plus parfaites. C'est simple et compréhensible, mais aucun des maîtres antiques n'a utilisé une telle technologie pour faire des sculptures. De tels cas ne sont pas connus de l'archéologie de l'Egypte ancienne. C'est l'argument le plus important en faveur de seulement cent ans pour le buste, puisqu'il s'agit de fausse technologie moderne.

6. Planifié borgne

À l'aide d'un tomographe, les spécialistes ont réussi à regarder sous le cristal de roche à partir duquel l'œil droit de la sculpture était fabriqué. Il s'est avéré que l'œil gauche a une surface plane, le droit a une surface convexe. Il est devenu évident que l'œil de cristal gauche n'était pas perdu, comme on le croyait auparavant, il n'a tout simplement jamais existé. Le borgne était initialement prévu. Mais Thoutmosis n'aurait-il pas pu rendre la reine borgne ?

7. Les oreilles ont également été endommagées pendant la production

La tomographie a également permis d'affirmer que l'endommagement de l'oreille s'était également produit au niveau de la pièce.

L'oreille droite de la tête de la reine, ici vous pouvez voir le travail du faussaire. Il a laissé avec défiance des traces de la reconstruction de l'oreille endommagée, dont il n'avait besoin que pour que les dommages qu'il avait lui-même infligés aient l'air naturels. Par erreur du maître, il n'y a aucune trace d'érosion millénaire sur l'épi. On peut voir que la peinture a été grattée comme si hier, un morceau de plâtre a été écaillé et immédiatement collé, c'est-à-dire que des parties de la sculpture ne se sont pas éloignées les unes des autres dans le sable pendant plus de trois mille ans..

Henri Stirlin suggère que le buste de Néfertiti a été réalisé par le sculpteur Gerhard Marx à la demande de Borchardt afin d'expérimenter des peintures anciennes apportées des fouilles. Cependant, lorsque la beauté du "chef-d'œuvre" a été appréciée par le prince Johann Georg, Borchardt n'a pas osé l'admettre, afin de ne pas mettre l'invité de marque dans une position stupide, et a prétendu qu'il s'agissait en réalité d'une sculpture ancienne.

Il existe également une version plus radicale de la falsification. Apparemment, toute l'expédition de Ludwig Borchardt visait initialement à légaliser les contrefaçons faites sur la base de la tête de granit de Néfertiti, qui était le seul artefact authentique découvert par l'expédition.

L'écrivain berlinois Erdogan Erchivan dans son livre "Les liens perdus de l'archéologie" ne joue pas avec les bagatelles: à la fois cent trésors archéologiques célèbres (parmi eux, disons, les trésors de Troie, aujourd'hui conservés au Musée national des beaux-arts Pouchkine à Moscou), il « expose » comme des faux… Le chapitre sur Néfertiti est l'un des plus modestes de ce livre. Selon Erchivan, derrière la contrefaçon n'était pas la volonté maléfique de Borchard, mais un désir de s'essayer: à quel point est-il capable de reproduire des échantillons anciens ? Erchivan pense également que non seulement les images anciennes qu'il a découvertes dans l'atelier du sculpteur Thoutmosis ont servi de modèle à Borchard (l'authenticité de nombreuses images de Néfertiti en granit, marbre, jade et autres pierres ne fait aucun doute), mais aussi le La propre femme de l'archéologue allemand. L'auteur du livre affirme que le buste « porte une empreinte de similitudes » avec Madame Borchard.

L'argumentation d'un autre lanceur d'alerte - l'écrivain et photographe français Andre Stirlin - coïncide largement avec celle d'Erchivan, mais contient beaucoup plus de détails scientifiques et historiques. Ainsi, il suggère que Borchard ait reconstitué l'apparence de Néfertiti afin de montrer à quoi ressemblaient les bijoux anciens: on sait qu'il portait ses trouvailles de bijoux sur le buste. Lors de la reconstruction, il a utilisé les peintures qu'il a trouvées sur les murs des tombes égyptiennes.

Borchard a également travaillé en étroite collaboration avec les contrefacteurs égyptiens: cet artisanat a prospéré pour les besoins des touristes déjà au 19ème siècle. Le but de l'archéologue était pourtant noble: apprendre à distinguer les faux des originaux. Néanmoins, c'est de ses mains que la stèle "ancienne" est parvenue au musée égyptien, qui a été identifiée par des experts comme un faux il y a quelques années seulement.

Dans le cas de Néfertiti, Borchard, comme le suggère Stirlin, ne voulait initialement pas faire passer son faux pour l'original. Mais le buste coloré a ravi tout le monde pour que l'histoire acquière sa propre dynamique…

Les experts du Musée égyptien de Berlin, dirigés par son directeur, le professeur Dietrich Wildung, rejettent toute suggestion selon laquelle il pourrait s'agir d'un faux. Ils se réfèrent à la fois à des études répétées de la statue antique et à des documents historiques.

Tout a commencé en 1906, lorsque la Société orientale allemande a acquis les droits de mener des fouilles dans les environs d'el-Amarna, l'ancienne capitale supposée du pharaon Akhenaton - Akhetaton. Les fouilles ont été financées par le philanthrope berlinois James Simon, riche marchand de coton, à la fois patriote passionné de Prusse et tout aussi passionné d'antiquités. A l'automne 1912, des fouilles débutent dans le quartier P 47, désigné dans le plan des archéologues comme les ruines d'un immeuble d'habitation. Sous une couche de sable, ils découvrent l'atelier du sculpteur de cour Thoutmosis. La belle Néfertiti régnait en maître dans l'atelier de l'artiste: ses images se retrouvaient sous toutes les formes imaginables: de la figurine en bois miniature au célèbre buste. « Le buste de la reine mesure 47 centimètres de haut. Dans une coupe haute du haut de la perruque, nouée au milieu avec un large ruban. Peintures - comme si elles venaient d'être appliquées. Excellent travail. Il est inutile de décrire. Vous devez voir … »- une telle entrée a été faite dans son journal le 6 décembre 1912 par Ludwig Borchard, archéologue et attaché scientifique au consulat de Prusse au Caire. En 1913, la précieuse trouvaille a été apportée en Allemagne, où elle a ensuite été conservée dans divers musées.

Depuis quelque temps déjà, la reine patronne l'île aux musées, faisant très efficacement du « lobbying » ses intérêts. Par exemple, le financement de la restauration du nouveau musée de Berlin a déjà été approuvé sous le slogan de créer une « maison pour Néfertiti ». En général, la reine égyptienne est une bonne raison de sensations. Comme le disait le professeur Wildung: « Une belle femme et un scandale: ça se vend toujours bien.

À ce jour, un différend persiste entre le gouvernement égyptien et la direction du musée de Berlin sur la résolution finale des problèmes de propriété liés à ce monument historique. En Egypte, sur le plateau de Gizeh, une exposition est prévue très prochainement, qui présentera diverses sculptures et portraits égyptiens antiques du monde entier, et le buste de Néfertiti devrait devenir l'événement et l'attraction principal.

Les Allemands, à leur tour, refusent de rendre le buste de la reine en Égypte, dans sa patrie historique, expliquant qu'il existe de sérieuses inquiétudes quant à la possibilité d'endommager la relique pendant le transport. Ainsi, des études de calcaire, dont est connu le buste de Néfertiti, montrent la présence de cavités dans l'image, qui peuvent contribuer à la destruction dans des conditions défavorables en cours de route.